Intrecci. Intertwinings transforma un antiguo monasterio en Salento en escenario de diálogo entre arte, diseño y tradición, tejiendo memoria y futuro en un proyecto de regeneración cultural.
Del 31 de agosto al 14 de septiembre de 2025, el ex Monastero dei Cappuccini en Salve (Lecce) acoge Intrecci. Intertwinings, una exposición colectiva que entrelaza arte, diseño, memoria e identidad. Co-comisariada por Valentina Rito y Giacomo Niccolai, reúne a artistas y diseñadores internacionales que trabajan desde la tradición artesanal y la relectura contemporánea, para reflexionar sobre el territorio, su historia y su proyección hacia el futuro.
Imagen superior: Rowan Mersh
Seda, Mayice. Foto: Paco Marín
Un viaje entre memoria y futuro
El ex Monastero dei Cappuccini de Salve (Lecce), con sus frescos originales y pasadizos del siglo XVII, se convierte en el escenario de Intrecci. Intertwinings, una exposición colectiva que se celebra del 31 de agosto al 14 de septiembre de 2025. La muestra propone un viaje sensorial y conceptual a través de tres hilos narrativos —la luz y el ritual, los tejidos como lenguajes de identidad y la materia como raíz de pertenencia—, reuniendo a artistas y diseñadores que trabajan en la intersección entre tradición y contemporaneidad. Más allá de exhibir obras, busca abrir caminos de regeneración cultural y social en el corazón del Salento, explorando la relación entre arte, memoria e identidad territorial. Co-comisariada por Valentina Rito y Giacomo Niccolai, esta primera edición se presenta como el inicio de un proyecto cultural de largo recorrido.
Foto: Alba Deangelis
Un monasterio como archivo vivo
El Ex Monastero dei Cappuccini, construido en el siglo XVII, se convierte en un marco cargado de resonancias para este proyecto. Situado junto al cementerio monumental de Salve, el convento conserva frescos originales y pequeñas estancias que funcionan como cápsulas de memoria. Frente a otros edificios restaurados de forma invasiva, este espacio mantiene su autenticidad, lo que lo convierte en un verdadero archivo vivo donde presente y pasado pueden entrelazarse.
6am
Tres hilos narrativos
La exposición se articula en torno a tres recorridos conceptuales que funcionan como capas de un mismo tejido. El primero es Luz y ritual, con instalaciones que reinterpretan la tradición de las lámparas de aceite y los rituales de luz, símbolos de la vida rural que aquí adquieren nuevas lecturas contemporáneas. El segundo es Hilos y tejidos, un homenaje a la tradición textil del Salento, donde el entrelazado se convierte en un lenguaje identitario y en una metáfora de transformación cultural. El tercero es Materia y raíces, con trabajos que dialogan con la madera de olivo, la piedra de Lecce y otros materiales locales, entendidos no solo como soportes físicos, sino como portadores de historia y memoria colectiva.
Andrea Vitti
Diálogo entre obras y territorio
La lista de participantes incluye nombres como 6:AM, Andrea Vitti, Andrea Zambelli, Benedetta Mori Ubaldini, Cosma Frascina, Daniele Papuli, Duccio Maria Gambi, Marco Guazzini, Mayice Studio con Ábbatte, Milena Paladino, Morghen Studio, Rowan Mersh, Scatter D, Tipstudio con Anna Lucia Rizzello y Vezzini & Chen.
Pieza de Marco Guazzini. Foto: Nicola Gneis
Sus propuestas van desde objetos de madera de olivo obtenida de árboles dañados por la Xylella, hasta composiciones textiles, esculturas de papel y experimentaciones con piedra de Lecce. Ejemplos como la serie 1/1/1 de 6:AM, realizada con polvo de piedra local, o los objetos diseñados por Andrea Vitti y elaborados por el artesano Rodolfo Rolli, demuestran cómo la tradición artesanal puede actualizarse a través del diseño contemporáneo.
Pieza de Andrea Zambelli
La noción de entrelazado se plasma en obras como las composiciones en capas de papel de Daniele Papuli, el trabajo con conchas de Rowan Mersh, las meditaciones textiles de Milena Paladino o las reinterpretaciones de redes de cosecha de olivas en los jarrones escultóricos de Marco Guazzini.
Olea, Vezzini Chen
Residencias y colaboraciones
El proyecto también ha impulsado residencias y colaboraciones locales, como el trabajo de Duccio Maria Gambi en la Bianco Cave o las piezas de Tipstudio, que incluyen un tapiz tejido junto a la artesana salentina Anna Lucia Rizzello y un espejo de la serie Loto elaborado con tierras locales. Estas prácticas colectivas enriquecen el relato al conectar directamente con el tejido cultural y humano del territorio.
Pieza de Daniele Papuli
Actividades paralelas
Para ampliar el alcance de la muestra, el Municipio de Salve organiza una serie de charlas y conversaciones públicas en el Palazzo Carida Ramirez. Bajo títulos como El paisaje como archivo, Crisis en la forma o Diseño urbano: repensar los espacios públicos, los encuentros reunirán a ciudadanos, artistas y profesionales para reflexionar sobre urbanismo, diseño y regeneración social. Este programa se convierte en un foro abierto donde la cultura dialoga directamente con la vida cotidiana.
Cosma Frascina
Un proyecto de regeneración cultural
Intrecci. Intertwinings no es solo una exposición, sino el inicio de un proceso más amplio. A través del arte y el diseño, el proyecto busca reactivar la identidad del Salento, generar nuevas redes entre lo local y lo internacional, y consolidar modelos culturales sostenibles. Es una apuesta por la cultura como catalizador de cambio social, económico y territorial.
Rowan Mersh
Entre memoria y futuro
Intrecci. Intertwinings propone un mapa plural donde materiales, historias y sensibilidades se entrelazan. Un lugar donde la tradición no es un peso inmóvil, sino un recurso vivo capaz de abrir nuevas vías de creación y pensamiento. Entre raíces y modernidad, el proyecto invita a imaginar futuros tejidos con la memoria del territorio, haciendo de Salve un nodo cultural en el Mediterráneo contemporáneo.
Milena Paladino
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