Azuleja es la artista madrileña Hajar Kaddouri Boudib que ha irrumpido en la escena musical con su proyecto musical como multiartista y presenta el álbum C.R.I.N.G.E.
El disco producido junto a Roy Borland, fusiona géneros como pop experimental, drum’n’bass y trap, destacando por su estilo histriónico y actitud irreverente. Además de cantante, es bailarina, coreógrafa y filóloga, lo que le permite una expresión artística multidimensional. Su propuesta ha captado la atención de artistas como Rosalía, consolidándola como una de las promesas más innovadoras del panorama musical español.
La cantante Azuleja (@azulejathecringequeen) / Entrevista Nadia Leal / Fotografía de Andrés García Luján
¿Qué se espera de una mujer? ¿Y de un artista? ¿Por qué parece que una mujer no puede dar grima, lache o cringe? ¿Qué hay de malo en no encajar en ningún estereotipo? La cantante de ascendencia marroquí reflexiona sobre todo esto en su primer disco
¿En qué momento nació Azuleja como proyecto musical?
(Azuleja) Como proyecto musical, como humano musical, como mujer musical, siempre he existido, bajo otros nombres, tal vez menos acertados que Azuleja. Nació de una historia que estaba escribiendo para cerrar mis dieciocho años, era una tradición que tenía, escribir un cuento hasta el último día en que cumplía años. La protagonista se llamaba así.
¿Cómo influye tu formación en filología en tus canciones?
(Azuleja) El conocimiento adquirido siempre nos hará mejores, se hibridará con nuestros instintos artísticos y fructificarán canciones que nos recuerden a otras cosas, a las cosas de las que bebimos. Mi amor por la escritura ha renacido tras un periodo de brain rot que afectó a mi generación. Afortunadamente, ganó la vida real y la literatura frente al contenido vacío, aunque sigo luchando contra él.
“Me dan vértigo las cosas más sutiles de mi alma, los pormenores que no alcanzo a coger con los dedos, pero lo exagerado y grotesco es tan evidente que no me produce miedo”
¿Qué papel juega la ironía en tus letras? ¿Te sirve de escudo?
(Azuleja) Cada vez es menos escudo y más pluma, más cinta para hacer acrobacias aéreas, algo circenses y elegantes. No es un escudo, sino una manera de probar el ingenio y demostrar que el sentimiento atraviesa cualquier laberinto. Es un divertimento para mí y para quien escucha, que puede reír y luego llorar.
¿Te daba vértigo enseñar una versión tan exagerada y a veces grotesca de ti misma?
(Azuleja) Me dan vértigo las cosas más sutiles de mi alma, los pormenores que no alcanzo a coger con los dedos, pero lo exagerado y grotesco es tan evidente que no me produce miedo.
¿Cómo fue el proceso creativo del disco?
(Azuleja) Empezamos con Cucú en verano de 2023 y encontramos el sonido con el que empieza Cringe. Roy me propuso llamar al álbum C.R.I.N.G.E., y al principio me sorprendió, pero poco a poco surgieron homenajes y críticas a lo que nos gustaba. La última canción que hicimos fue Pivonacci.
“Me interesa cómo nos afecta no ser gloriosos y el contagio del ridículo: lo que hacemos, sentimos y por lo que deberíamos sentir vergüenza”
¿Qué te interesa del concepto cringe?
(Azuleja) Me interesa cómo nos afecta no ser gloriosos y el contagio del ridículo: lo que hacemos, sentimos y por lo que deberíamos sentir vergüenza.
¿Qué le falta al pop español?
(Azuleja) Falta recordar nuestra música, nuestra poesía y nuestra calidez mediterránea. Tal vez le falte música popular que todos puedan cantar, con estribillos de unión y musicalidad.
“Retraté a alguien con rabia contenida. En canciones como Caníbal, dirijo esa energía a un lugar dramático, exagerando lo que antes sentía con discreción”
¿Te sientes igual de cómoda delante de la cámara que del micro?
(Azuleja) Con Teo Planell me siento tan cómoda delante de una cámara como escribiendo en la escasa luz de mi cuarto de infancia.
¿Qué significa para ti la figura de la “chica con rabia” que aparece en varias canciones?
(Azuleja) Retraté a alguien con rabia contenida. En canciones como Caníbal, dirijo esa energía a un lugar dramático, exagerando lo que antes sentía con discreción.
“Buscamos una conexión auténtica; quienes crean desde el amor al arte y a la vida provocan este efecto”
¿Por qué crees que tanta gente ha conectado con tu forma de contar las cosas?
(Azuleja) Porque deseaba ser escuchada, y ellos deseaban escuchar. Buscamos una conexión auténtica; quienes crean desde el amor al arte y a la vida provocan este efecto.
¿Cómo viviste que Rosalía compartiera tu música?
(Azuleja) Me hizo muy feliz; es una artista magnífica queme acompañó, emocionó y redirigió hacia otras cosas. En un mundo virtual lleno de desgracias, acercarnos a las personas es una gran ventaja.
“Uno es artista o no lo es. Los adjetivos van y vienen; me divierte y no me preocupa ser conceptual hoy y otra cosa mañana”
¿Cómo fue tu primer directo importante?
(Azuleja) Fue en Heliogabal antes de mi vigésimo segundo cumpleaños, presentando C.R.I.N.G.E. Fue especial: me sentí capaz de encantar y dominar al público, con respeto y silencio que hicieron el momento único.
¿Tienes miedo de que la etiqueta de “artista conceptual” te limite en algún momento?
(Azuleja) No, uno es artista o no lo es. Los adjetivos van y vienen; me divierte y no me preocupa ser conceptual hoy y otra cosa mañana.
“Reservo algo para mí. Soy así, pero cuando nadie me ve, tengo otra faceta misteriosa que nadie conoce, igual que todos”
¿Te estás construyendo un personaje o simplemente te estás mostrando sin filtros?
(Azuleja) Reservo algo para mí. Soy así, pero cuando nadie me ve, tengo otra faceta misteriosa que nadie conoce, igual que todos.
¿Qué canción de C.R.I.N.G.E. crees que te define mejor ahora mismo?
(Azuleja) Love, A Contradiction. El amor es efectivamente una contradicción.
“El pudor es un derecho universal. Me reservo mis pudores secretos, aunque a veces se me ve el rubor”
¿Hay algo que te dé pudor enseñar o escribir?
(Azuleja) Sí, el pudor es un derecho universal. Me reservo mis pudores secretos, aunque a veces se me ve el rubor.
¿Cómo ves el panorama musical ahora mismo en España? ¿Te sientes parte de una escena concreta?
(Azuleja) Es un milagro que nos consideren. La música ha tenido momentos desalmados, pero hay quienes crean con espíritu y crítica. Me siento acompañada, escuchada y donde debo estar.
