Capros han hecho cover de DtMF, han hecho una canción a Peldanyos, otra al Bilbao BBK Live… Y, ahora presentan disco: A esta invitamos nosotros. Guitarras potentes y letras con las que es muy fácil identificarse. Hablan de desamor, amistad, fiesta, depresión y frustración
Capros es un grupo de cuatro amigos: Miguel Gálvez (voz y guitarras), Lucas Fernández (guitarras), Iván Elizalde (bajo) y Álex Oller (batería) que, desde Barcelona, se mueven con naturalidad entre la urgencia del rock contemporáneo y una sensibilidad melódica muy marcada. Publican su segundo álbum A esta invitamos nosotros, con un sonido que es un soplo de aire fresco dentro de la escena indie… ¿Su inspiración? La vida cotidiana de una generación que sobrevive a base de actitud punk, optimismo, fiestas y amigos. Si no conoces a Capros, es el momento de hacerlo.
¿Has oído la expresión: borracho pero buen muchacho? Pues esto se puede aplicar a este cuarteto de Barcelona. Deslenguados, caóticos pero sensibles…
Capros suena ahora a una banda mucho más consciente de sí misma. Mirando atrás, ¿cómo recordáis el origen del grupo y qué queda hoy de aquel primer impulso?
(Capros – Lucas Fernández) Desde que empezamos a tocar juntos hace diez años hasta ahora que hemos iniciado el proyecto Capros, hemos construido un vínculo a base de muchas experiencias tanto en la música como en nuestra amistad. Nos conocemos muchísimo y eso se refleja en lo compacto de nuestra música y lo bien que lo pasamos en la banda. A pesar de los años, los impulsos siguen siendo los mismos: tocar, disfrutar con los amigos, girar con la banda y hacer que la gente conecte con nuestra propuesta musical.
¿De dónde nace el título del disco y qué tipo de invitación estáis haciendo?
(Capros – Álex Oller) El título combina varios conceptos. Este disco es cien por cien nuestro y decidimos ser directos, dejando claro que lo hemos hecho por nuestra cuenta, con amor y esfuerzo, como un regalo para nuestro público. Por eso, a esta invitamos nosotros. También lo vinculamos con la jerga de la fiesta: a esta ronda, a esta fiesta, a esta canción, invitamos nosotros.
“No hay mucha planificación en este grupo, la estrategia brilla por su ausencia”
El cambio definitivo al castellano marca un antes y un después en vuestra identidad. ¿Fue estratégico o simplemente el idioma que mejor encajaba con lo que vivíais?
(Capros – Miguel Gálvez) No había mucha estrategia. En el proyecto anterior experimentamos con el castellano por ocio y nació la canción Luz. Tras probarlo, nos acercamos más a los grupos emergentes nacionales y empezamos a empaparnos de música en castellano. El cambio surgió de forma natural; comunicarse en tu lengua materna facilita expresar lo que sientes y conectar con el público.
A esta invitamos nosotros es un disco directo y cotidiano. ¿Fue algo premeditado o os surge así al componer?
(Capros – Miguel Gálvez) No hay mucha planificación en este grupo, la estrategia brilla por su ausencia. Como compositor, no pretendo adornar el mensaje con metáforas que distraigan al oyente. Algunos amigos dicen que nuestras letras son “costumbristas”, pero yo creo que son directas y viscerales, como los sentimientos que las crean.
Los de Barcelona, Capros (@capros__) no solo cantan a la depresión y a las drogas
“Mucha gente paraba a Miguel para comentarle que se parecía a Peldanyos, y algunos incluso lo confundían de verdad”
Peldanyos abre el disco como un disparo directo y divertido. ¿Confunden a Miguel con Peldanyos?
(Capros – Lucas Fernández) ¡Gracias por recibirla así! Nos sorprendió durante el último BBK porque mucha gente paraba a Miguel para comentarle que se parecía a Peldanyos, y algunos incluso lo confundían de verdad, aunque es más bajito que el real. Por ahora no tenemos muchas noticias de Peldanyos, pero seguro que ha escuchado la canción.
Cucharada Cerebral se siente muy autobiográfica. ¿Recordáis cómo surgió esa canción en el BBK Live?
(Capros – Iván Elizalde) No podemos confirmarlo cien por cien, pasaron demasiadas cosas divertidas en el festival. Mientras íbamos a las tiendas de campaña, Miguel grabó audios de cómo cantábamos el estribillo a todo trapo con nuestro amigo Eliazar. Gracias a ese audio compusimos la canción al volver a casa.
” Queríamos animar a la gente a salir del pozo y mantener viva la esperanza de que todo irá bien”
En Joder Juan abordáis la depresión y la salud mental sin edulcorar el mensaje, pero con un halo esperanzador. ¿Os daba vértigo mostrar esa vulnerabilidad?
(Capros – Miguel Gálvez) No es la canción más vulnerable del álbum, pero sí nos tomamos en serio el tema. Va dedicada a personas que conocemos que tienen dificultades para levantar cabeza y buscan evadirse de la realidad. Queríamos animar a la gente a salir del pozo y mantener viva la esperanza de que “todo irá bien”.
Temas como Haters o FOMO dialogan con la presión externa y el ruido digital. ¿Cómo convivís con eso como banda?
(Capros – Álex Oller) FOMO refleja nuestra vida: salir, estar donde pasan cosas. Haters hay pocos, y no nos quita el sueño. Sobre las redes, no somos los mejores ni nos vuelven locos, pero las usamos lo justo y seguimos centrados en hacer música y pasarlo bien.
“Plasmar las emociones de forma visceral ayuda a trabajar situaciones de la vida”
Vuestras letras hablan de amistad, desamor, fiesta, frustración y depresión con naturalidad. ¿Escribir así casi una forma de terapia colectiva?
(Capros – Lucas Fernández) Seguro que sí, especialmente para Miguel.
(Capros – Miguel Gálvez) Plasmar las emociones de forma visceral ayuda a trabajar situaciones de la vida. Para mí, es la mejor manera de desahogarme y reírme de alegrías y desgracias.
En verano versionasteis DtMF, llevándolo a vuestro terreno. ¿Qué os conecta con esa canción?
(Capros – Iván Elizalde) Queríamos ser la canción del verano para alguien, y creemos que lo conseguimos. Bad Bunny sacó un discazo y DtMF tenía mucho potencial para nosotros. Reinterpretar un tema ajeno es divertido y nos ayuda a desconectar de las obligaciones. Fue un soplo de aire fresco en verano y lo disfrutamos mucho.
“Nos encantan los pogos y ver a la gente dándolo todo”
Hacéis vuestros propios videoclips. ¿Qué proceso seguís?
(Capros – Lucas Fernández) Alex, Miguel y yo nos encargamos de los audiovisuales. Elegimos los singles, hacemos lluvia de ideas para la trama y nos centramos en lo estético. Damos todo el ritmo y fuerza en postproducción. Tenemos pendiente un videoclip con guion, y animamos a quien quiera trabajar con nosotros a ofrecer ideas.
Al escuchar el disco parece concebido para hacer pogos en directo. ¿Es así?
(Capros – Álex Oller) Sí, nos encantan los pogos y ver a la gente dándolo todo. Animamos a que lo hagan en nuestros conciertos y no se sorprendan si nos ven saltando nosotros también.
Portada de A esta invitamos nosotros
“Nuestros referentes son muchos y no solo de España”
¿Qué escenario sería ideal para presentarlo?
(Capros – Iván Elizalde) Una sala como la Nau en Barcelona. Lucas Fernández: O, puestos a pedir, un Razzmatazz 1.
(Capros – Miguel Gálvez) Sí, y si se puede, un Primavera Sound.
Al escucharlos surge una comparación con Carolina Durante. ¿Lo veis como una etiqueta inevitable?
(Capros – Miguel Gálvez) No lo evitamos, han sido referentes para nosotros. El guiño en las letras es una forma de agradecerles por abrir puertas a los grupos emergentes de este país. Nuestros referentes son muchos y no solo de España.
“Queremos que la gente disfrute, conecte y empatice con nuestra música. Que se olvide de sus problemas y se sumerja en un pogo. Si conseguimos eso, habremos logrado lo que deseamos como banda.”
Si este disco no invita a una copa sino a una obsesión, ¿qué queréis que pase en quien lo escuche por primera vez?
(Capros – Lucas Fernández) Queremos que la gente disfrute, conecte y empatice con nuestra música. Que se olvide de sus problemas y se sumerja en un pogo. Si conseguimos eso, habremos logrado lo que deseamos como banda.
