El desfile de moda en Londres de Harris Reed fue un espectáculo teatral, donde las protagonistas fueron novias sin género, llenas de personalidad. Una estética audaz con un fuerte carácter narrativo.
Harris Reed abre las puertas de una nueva edición de la London Fashion Week. La marca ha presentado un desfile en Londres que, además de inaugurar esta semana de la moda, permite adentrarse en una tendencia que irá consolidándose y, seguramente, transformándose: la unión entre la teatralidad y el romanticismo. Un punto de vista que la firma británica introdujo en 2020, ligado a la expresión personal y a la fluidez de género, sin limitaciones normativas.
Fotografías oficiales de la colección de otoño e invierno 2026 de Harris Red. Crédito: @harris_reed
Harris Reed no falta, una vez más, a la Semana de la Moda de Londres y presenta una colección muy teatral, impulsada por la fluidez de género.
La Semana de la Moda de Londres ya está aquí y eso es sinónimo de repasar, fichar y descubrir todas las tendencias que veremos estos días. Como son muchas, empezamos con el desfile que presenta Harris Reed. Esta firma británica es conocida por su enfoque gender-fluid, así como por su estilo teatral y romántico.
Su diseñadora, Harris Reed, crea la marca nada más terminar sus estudios en Central Saint Martins en 2020 y, desde entonces, sus propuestas introducen un nuevo concepto: Romanticism Gone Nonbinary. Traducido al español, un romanticismo convertido en no binario, materializado a través de tejidos ricos en texturas y referencias históricas. Estas características están presentes en la colección Otoño/Invierno 2026, Multifarious, un adjetivo inglés que, en español, se refiere a una gran diversidad o a algo compuesto por múltiples partes. Con esta definición ya puedes hacerte una idea de su esencia.
Es la primera línea de novias que Harris Reed crea para su colección personal.
Siguiendo el origen de la marca y su sello teatral y maximalista, nos encontramos con una novedad que nadie espera. Por primera vez, Harris Reed presenta una pequeña selección de vestidos de novia. Las denomina Fluid Bridal. Son prendas en colores muy vivos, como el magenta, el cerúleo o el verde mar.
Estas siluetas, en el desfile que presenta en Londres, le permiten exponer al máximo su teatralidad y acercarse a miradas más futuristas o modernas, menos atraídas por el barroco o el rococó. Se trata de un discurso muy bien narrado, porque Reed utiliza de nuevo ese maximalismo, pero esta vez como herramienta de comunicación. Dicho de otra manera, con sus vestidos define una personalidad.
El dramatismo se combina con fluidez en tonos como el azul cobalto o un magenta que atrapan al instante.
Del desfile de Harris Reed en Londres te quedas atrapado por su maximalismo y sus corsets románticos.
Teniendo en cuenta la inspiración que vemos en el desfile de Harris Reed en Londres, toca profundizar en el diseño. En esta colección, se da un matrimonio entre escultura y moda, visible en corsets, detalles en jacquard texturizados y elementos de silueta estructurada, con mucho movimiento y fluidez.
Junto a esa fluidez, la diseñadora añade, además del magenta, un azul cobalto quemado y rosa intenso, aplicados en velvets, patrones animales y moiré. La parte de silueta también evoluciona: Reed incluye cortes arquitectónicos pensados para dotar a cada look de un carácter muy personal.
En resumen, con este desfile de Harris Reed en Londres hemos aprendido el poder del maximalismo controlado, cómo la estética puede ser audaz y cómo una línea de novias puede ser completamente diferente a todo lo que has visto. Por todos estos motivos, es normal que esta firma británica tenga tanta relevancia en la Semana de la Moda de Londres. Un último dato para conocer mejor a la diseñadora: ella es la actual directora creativa de Nina Ricci.
Descubre en la web oficial de Harris Reed cómo es la colección de otoño‑invierno 2026.
