El festival internacional de creatividad digital OFFF Sevilla une leyendas y nuevas generaciones del diseño, arte y música en la Real Fábrica de Artillería de Sevilla.
Del 27 al 29 de noviembre, la Real Fábrica de Artillería volverá a ser el epicentro mundial del diseño, el arte digital y la música experimental. OFFF Sevilla 2025 celebra su octava edición reuniendo a grandes referentes y a las nuevas generaciones que están transformando la cultura visual contemporánea.
Imagen superior creada por Johanna Jaskowska.
Mitch Monson.
Un laboratorio internacional de creatividad
Durante tres días, OFFF Sevilla 2025 convertirá la ciudad en un punto de encuentro entre maestros del diseño y jóvenes talentos que están reescribiendo las reglas del arte digital. El festival propone una mirada intergeneracional en la que la experiencia y la experimentación dialogan sin jerarquías, uniendo disciplinas tan diversas como el diseño gráfico, la animación, la ilustración, la tipografía o la música electrónica.
Tipografía de Samar Maakaroun.
La Real Fábrica de Artillería se transformará de nuevo en un laboratorio internacional donde la curiosidad, la innovación y el aprendizaje compartido serán los verdaderos protagonistas. Más allá de las trayectorias, lo que une a los participantes es su capacidad para seguir explorando los límites de la comunicación visual.
David Carson.
Maestros que marcaron época
Entre los nombres más esperados destaca David Carson, figura clave del diseño editorial contemporáneo, famoso por revolucionar la estética de los noventa con trabajos para Nike, Pepsi, Levi’s, Microsoft, MTV o CNN. Le acompañará Mitch Monson, responsable del icónico Love Symbol de Prince y del logo de los Juegos Olímpicos de París 2024 para NBC, además de colaborador habitual de marcas como Marvel, HBO Max o Google.
Mitch Monson creó el Love Symbol de Prince.
Samar Maakaroun. Libro de tipografía.
También participará Erin Sarofsky, referente internacional en títulos de crédito para cine y televisión —con obras en Captain America: The Winter Soldier, Doctor Strange, Community o Shameless— y Samar Maakaroun, socia de Pentagram y fundadora de Right to Left, una de las voces más destacadas en el diseño transcultural y multilingüe.
María Medem.
Nuevas generaciones que amplían horizontes
El talento emergente tendrá un papel fundamental. La ilustradora sevillana María Medem, colaboradora de The New Yorker y autora del cartel de la pasada edición, encabeza la representación local. Junto a ella, Lucía Types explora el empoderamiento femenino y la identidad desde un enfoque interseccional, mientras que Johanna Jaskowska —conocida por sus filtros de realidad aumentada para artistas como Billie Eilish o Lady Gaga— lleva la experimentación digital a nuevas dimensiones.
Lucía Types.
Estas creadoras encarnan el espíritu del festival: una creatividad sin fronteras, donde lo artesanal convive con lo tecnológico y la emoción se mezcla con la vanguardia.
Lo Siento.
Volvox Labs.
El colectivo CODA presentará su trabajo en diseño computacional y arquitectura efímera, mientras que Arillatype.Studio®, referente internacional en tipografía con clientes como Google, Disney o Coca-Cola, demostrará que las letras siguen siendo una materia viva de innovación visual.
Coda.
Snask.
Base Design.
Desde Suecia, el estudio Snask traerá su energía irreverente —colaboradores de Spotify, H&M o Samsung—, y Base Design desplegará su mirada interdisciplinar con proyectos para Dior y el MoMA.
Mural de Zesar Bahamonte.
Encuentros que inspiran: Cháchara y Ladies
El festival mantiene secciones ya icónicas como Cháchara y Ladies, Wine & Design Sevilla, espacios que fomentan la conversación y la participación. En Cháchara, se unirán Zesar Bahamonte, muralista de proyección internacional. Ana Penyas, primera mujer en recibir el Premio Nacional de Cómic; y Lucía Types, con su mirada crítica sobre el poder de la imagen.
Laura Millán. Diseño para Vetusta Morla.
Por su parte, Ladies, Wine & Design continuará promoviendo la visibilidad de mujeres creativas, con la participación de Noemí Gimeno —diseñadora de motion graphics con experiencia en The Crown o Patria—. Laura Millán, directora de arte con una destacada trayectoria en producciones como La sociedad de la nieve o Mientras dure la guerra.
Asuna.
Música para una experiencia sensorial total
La programación musical de OFFF Sevilla 2025 amplía su dimensión inmersiva con el regreso del ciclo audiovisual Microclima. El japonés Chihei Hatakeyama, maestro del ambient, presentará su obra por primera vez en España. Acompañado por el espectacular proyecto de Asuna, que hace sonar cien teclados simultáneamente.
Chihei Hatakeyama.
La artista Fernanda Alemán completará el cartel con una propuesta que fusiona electrónica y folclore latinoamericano. Explorará los límites de la experimentación sonora a través de sintetizadores analógicos, loops y voz.
Fernanda Alemán.
Un festival que celebra el presente del futuro
OFFF Sevilla 2025 confirma su papel como un referente internacional de la cultura digital, capaz de conectar generaciones, estilos y lenguajes en un mismo espacio. Más que un festival, es una comunidad creativa que celebra la diversidad, la curiosidad y el aprendizaje continuo.
Las jornadas se celebrarán de 10:30 a 22:00 horas en la Real Fábrica de Artillería. Las entradas ya están disponibles en la web oficial del festival.
