Putain explora la juventud urbana en Bruselas, entre frágiles vínculos familiares, lealtades de barrio y una ciudad que educa cuando los padres fallan.
Putain irrumpe en el panorama europeo como una serie dramática que retrata la juventud urbana desde una mirada cruda y profundamente humana. Ambientada en Bruselas y construida a partir de conflictos familiares, amistades frágiles y heridas heredadas, la ficción belga combina pulso social y sensibilidad para hablar de crecer cuando los adultos también están perdidos.
La premisa de Putain parte de una situación tan íntima como explosiva. Gigi, un joven que intenta encontrar su lugar en la ciudad, descubre que su madre Anaïs ha retomado una relación con Fabrice, un antiguo amor marcado por una adicción compartida. Ese regreso al pasado activa un ultimátum imposible: elegir entre su hijo o su pareja. A partir de ahí, la serie despliega un relato coral donde cada personaje lidia con sus propios límites emocionales en un entorno que no ofrece manuales de supervivencia.
No hay instrucciones claras para ser padre, ni para ser hijo.
Creada por el rapero bruselense Zwangere Guy junto a Frederik Daem, Deben Van Dam y Nadège Bibo-Tansia, Putain se articula en diez episodios de treinta minutos que apuestan por la intensidad más que por el subrayado. La narración avanza con ritmo seco, apoyada en diálogos naturales y situaciones reconocibles, donde la rabia, la lealtad y el deseo de pertenencia pesan tanto como los lazos de sangre. Bruselas no es solo un decorado: es un organismo vivo que condiciona decisiones y relaciones, un cruce de lenguas, barrios y culturas que se filtra en cada plano .
La serie ha sido descrita como “el Euphoria bruselense”, aunque esa comparación se queda corta. Si bien comparte con la ficción estadounidense la exploración de la adolescencia sin filtros, Putain se acerca más al realismo áspero de Skins, con personajes que no buscan gustar ni redimirse. Aquí, la amistad funciona como familia alternativa y la calle como escuela emocional. La cámara se mantiene cerca de los cuerpos y los gestos, subrayando una verdad incómoda: crecer duele, especialmente cuando el pasado de los adultos sigue presente.
Bruselas se convierte en refugio y herida al mismo tiempo.
El reparto combina intérpretes consolidados con nuevos talentos locales, reforzando la autenticidad del relato. Gorik van Oudheusden encarna a Gigi con una mezcla de dureza y vulnerabilidad que sostiene la serie, mientras que figuras como Maaike Neuville o Tom Vermeir aportan densidad a los conflictos generacionales. Las relaciones parentales, lejos de idealizarse, aparecen atravesadas por silencios, recaídas y decisiones mal resueltas, un enfoque que conecta con debates contemporáneos sobre la herencia emocional y la responsabilidad adulta.
Uno de los elementos más distintivos de Putain es su uso de la música. La banda sonora, curada por el propio Zwangere Guy, reúne un mosaico de sonidos mayoritariamente bruselenses que acompañan estados de ánimo más que escenas concretas. El resultado es un paisaje sonoro que refuerza la identidad local de la serie y dialoga con sus temas centrales: la amistad, el cambio y la tristeza como motores de crecimiento. No es música de fondo, sino un pulso que marca el ritmo interno de los personajes.
La serie golpea como un puñetazo, pero deja eco.
El reconocimiento no se ha hecho esperar. Putain obtuvo una Mención Especial del Jurado en 2025 y ha sido celebrada por la crítica belga por su honestidad y su potencia narrativa. Más allá de premios o etiquetas, su mayor logro es construir un relato generacional sin condescendencia, capaz de interpelar tanto a jóvenes como a adultos. En tiempos de ficciones aceleradas y fórmulas repetidas, la serie apuesta por mirar de frente la incomodidad y asumir que, a veces, la única forma de avanzar es aceptar el caos.
Con su mezcla de drama social, identidad urbana y emoción contenida, Putain se consolida como una de las propuestas más sólidas de la ficción europea reciente. Una serie que no busca respuestas fáciles, pero sí acompañar a sus personajes —y al espectador— en el difícil aprendizaje de vivir con las decisiones propias y ajenas.
Disponible en Filmin
