Admire lleva años en la música y, desde hace unos meses, está girando por toda Europa… Londres, Hamburgo, Bruselas, Viena… Y es solo el principio de lo que le depara a esta chica que no tiene miedo a hablar del abuso a través de sus canciones
Mireia Gómez Rullan es una cantante, compositora y bailarina de 25 años de Sant Cugat. Como artista multidisciplinar, ella se auto categoriza dentro de la música urbana y representa una nueva voz femenina dentro de la música urbana en español. Fusiona dancehall, afrobeats y sonidos experimentales, y está implicada en todos los ámbitos de su proyecto: canta, produce, compone, baila, dirige sus propios videoclips y diseña su vestuario… Y dentro de poco presentará su primer disco, Revelación.
Admire @this.is.admire / Entrevista Nadia Leal / Fotografía Neus Liria
La gira por Europa sigue, ya ha pasado por el escenario principal del festival Fiesta Latina en Bruselas… Y es el festival latino más grande de Europa. Ha pasado por Hamburgo y ahora le quedan ciudades como Viena. Además, el 10 de octubre presentará Superman, su tema más personal. La semana que viene presenta documental en el festival In-Edit de Barcelona
Superman es una canción cruda y sin adornos. ¿Qué te llevó a contar una historia tan íntima y dolorosa solo con guitarra y voz?
(Admire) Al principio dudé si debía escribir una canción sobre los abusos. Me juzgué a mí misma, pensé que era un tema demasiado usado y pesado. Pero sufrí un abuso pocos días después y, a la semana, una amiga me llamó para contarme que un superior se le había insinuado. Eso fue la gota que colmó el vaso. Le escribí la canción a ella, para aliviarla en ese momento, y se la envié. Es curioso cómo nos hacen creer que el feminismo ya aburre y, sin embargo, seguimos sufriendo abusos constantemente.
Hoy en día se habla más, pero parece que tratar un tema tan cotidiano como el abuso sigue siendo tabú. ¿Por qué crees que ocurre estos abusos, sobre todo en el arte?
(Admire) Por varios motivos. Uno es el que he mencionado antes: cuando algo incomoda, lo fácil es silenciarlo para que no exista. También creo que se requiere mucha vulnerabilidad y fuerza para exponerte y hablar de tus vivencias de abuso. Sobre todo cuando decides abrirte y lo que recibes es invalidación, juicio o culpa: entonces te sientes aún peor y prefieres no volver a exponerte. Siento que las personas que más necesitan escuchar estas experiencias son las que menos te toman en serio, lo minimizan o no crean un ambiente en sus vidas para que estas conversaciones florezcan. Yo hablo mucho de esto con mis amigas, pero pocos hombres soportan la incomodidad de escucharnos hablar de abusos con frecuencia. Eso hace que no estén en esos espacios y, por lo tanto, no se den cuenta de lo presentes que están en nuestro día a día.
Empieza con la sensación de que mi mundo va a acabar, llega el apocalipsis —que sería Superman— y, cuando renaces y recuperas tu fuerza, aparece Loto.
En Loto se percibe una fuerza distinta, más luminosa. ¿Es una respuesta o un contrapunto a Superman?
(Admire) Exacto. No sé si es un contrapunto directo a Superman, pero sí forma parte del viaje del álbum. Empieza con la sensación de que mi mundo va a acabar, llega el apocalipsis —que sería Superman— y, cuando renaces y recuperas tu fuerza, aparece Loto. Aunque hay muchos más matices que se cuentan en otras canciones.
Tus letras son poco convencionales y muy visuales. ¿Cómo encuentras las imágenes y metáforas con las que trabajas?
(Admire) Muchas gracias :) Escribo intentando ser lo más honesta posible conmigo misma. Realmente son revelaciones e impulsos. Las imágenes nacen de mis vivencias y de mis referencias. Me gusta mucho el cine, estudié interpretación, y muchas veces me imagino escenas o videoclips cuando escribo. Supongo que eso hace que mis letras evoquen imágenes: creo con ellas, más que con el lenguaje.
Hice el bachillerato científico y pensaba en estudiar genética, pero no sabía si compaginarlo con las artes o apostar de lleno por ser artista. Un amigo que estudiaba biología me contó que debía escribir artículos de laboratorio, y ahí me di cuenta: esa vida no era para mí. Lo que me apasiona es el escenario y crear.
Vienes del violonchelo clásico, la danza urbana y el teatro. ¿Cómo conviven esas disciplinas en tu música y tu puesta en escena?
(Admire) Conviven todas, haha. Quiero ser libre para mezclarlas cuando y como quiera. El baile para mí es una extensión de mi expresión: no sé cantar sin moverme, ni casi hablar, haha. Sería raro no bailar o no expresarme con el cuerpo en mis shows. El teatro siento que está debajo de todas mis creaciones, aunque no de manera visible: está en mi inspiración, en cómo escribo las letras, detrás de cada plano, en la filosofía de mi proyecto, aunque no se vea de forma evidente.
¿Recuerdas el momento exacto en el que decidiste dedicar tu vida a la música?
(Admire) Creo que hubo varios. De niña, mi juego favorito era imaginar un estadio lleno y ponerme a cantar canciones de David Bisbal, haciendo mis shows. Inconscientemente ya me estaba diciendo: ¡Tú quieres ser artista! Al elegir carrera sí tuve un momento revelador. Hice el bachillerato científico y pensaba en estudiar genética, pero no sabía si compaginarlo con las artes o apostar de lleno por ser artista. Un amigo que estudiaba biología me contó que debía escribir artículos de laboratorio, y ahí me di cuenta: esa vida no era para mí. Lo que me apasiona es el escenario y crear. Recuerdo estar en el metro y verlo claro: vas a pasar 40 años trabajando en algo, y lo que debe apasionarte no es solo la materia, sino la vida que conlleva esa profesión.
Es muy difícil crear sin juzgarte, sin compararte, estando a gusto. Creo que sin pasar por la autodestrucción no llegas a saber quién eres ni cómo te expresas
¿Cómo fueron tus primeros pasos creando canciones propias y buscando tu sonido?
(Admire) Ufff, hubo de todo. Sobre todo, mucha lucha interna y frustración. Es muy difícil crear sin juzgarte, sin compararte, estando a gusto. Creo que sin pasar por la autodestrucción no llegas a saber quién eres ni cómo te expresas. Aunque duela, el premio de insistir es maravilloso. Ahora que lo escribo, de eso trata mi álbum: de atravesar apocalipsis para llegar a mundos nuevos, llenarte de vivencias y sorprenderte a ti misma.
Tu show mezcla baile, música y una narrativa clara. Has creado un proyecto multidisciplinar y totalmente controlado por ti. ¿Qué retos implica ser tan autosuficiente creativamente?
(Admire) Dios mío, el tema de mi vida, haha. Muchísimos retos, sobre todo económicos. Todo es precario: tienes muchas ganas pero pocos medios, y sientes que no puedes dar a la gente lo que se merece. Yo prefiero hacerlo todo, porque es mi vida, antes que alguien lo haga sin darle valor. Eso me ha hecho sentirme sola, pero también me ha permitido encontrar a personas que realmente comparten mi visión y se quedan en mi equipo. A veces es mejor no conformarse y confiar en que esas personas existen, solo hay que buscarlas un poco más.
A veces, en esa ausencia de futuro, como todo te da igual, puedes ser libre sin consecuencias
El dancehall y los afrobeats están en tu ADN sonoro. ¿Qué te atrajo de ellos y cómo los adaptas a tu lenguaje?
(Admire) La danza, sin duda. Son ritmos que se me meten dentro y me hacen vibrar. No le encuentro lógica, simplemente hay una conexión que necesito saciar. Les tengo mucho respeto: no pretendo ser OG de estos géneros, sino adaptarlos a mis influencias mediterráneas y a mi cultura, para que nazcan nuevas propuestas sonoras.
En Babylon hay una energía explosiva. ¿Cómo nació y por qué fue el primer adelanto?
(Admire) Babylon, como dice su nombre, nace del momento en que tu mundo se ha acabado, aún no ves la luz ni tienes esperanza. A veces, en esa ausencia de futuro, como todo te da igual, puedes ser libre sin consecuencias. Por eso es una fiesta: sin ataduras, solo el aquí y ahora. Si mañana se acaba el mundo, ¿qué harías? Yo: gozar y bailar hasta morir.
Respeto tanto esta profesión que nunca doy nada por sentado: una actuación pequeña también puede emocionar y cambiar la vida de alguien
Tu carrera combina premios, festivales y un vínculo fuerte con la Gen Z. ¿Cómo equilibras reconocimiento y presión de innovar?
(Admire) Para mí, el reconocimiento es gasolina. Los inicios de un proyecto son muy hostiles: trabajas mucho, poco eficiente y sin recompensa (al menos así fue para mí). Ahora, con un poco de trayectoria, puedo crear más libre, gestionar mejor lo emocional y recibo más reconocimientos. Trabajo igual o más, pero hay más caramelitos que hacen que este camino tan duro sea mucho más llevadero.
Has actuado en la Sala Apolo, la Fórmula 1 o festivales en Londres y Austria. ¿Qué cambia para ti según el contexto?
(Admire) Nada. Doy lo mismo en un escenario enorme o en una tienda con 50 personas. Mi energía y conexión son las mismas. Respeto tanto esta profesión que nunca doy nada por sentado: una actuación pequeña también puede emocionar y cambiar la vida de alguien. Y aunque esté en un espacio reducido, mi energía siempre es la de un estadio, porque ahí es donde me proyecto.
Nos comparamos en redes y pensamos que somos menos que los demás, en lugar de centrarnos en nuestro camino y agradecer cada aprendizaje y cada victoria
Tu álbum se titulará Revelación. ¿Qué quieres que se revele al escucharlo?
(Admire) Que a cada uno se le revele su sueño y lo vean alcanzable. También me gusta el juego de palabras de Revelación de Admire, como si fuera el libro del Apocalipsis (que también se titula Revelaciones de Juan), porque no deja de ser un compendio de pensamientos y reflexiones mías que se me han ido revelando a lo largo de estos tres años de creación. Además, al ser mi álbum debut, es también mi álbum Revelación. :)
Has hablado de aliviar presiones sociales con tu música. ¿Qué presión crees más urgente desmontar?
(Admire) Que tu vida sea la más increíble y exitosa de puertas para fuera. Somos la generación que menos facilidades tiene y la que más aparenta. Me crea una frustración agotadora, incluso haciendo lo que más me gusta y consiguiendo poco a poco todo lo que me propongo. ¿Por qué siento que no soy suficiente?
Nos comparamos en redes y pensamos que somos menos que los demás, en lugar de centrarnos en nuestro camino y agradecer cada aprendizaje y cada victoria. Me gustaría construir una comunidad donde cada uno se sienta a gusto con su camino y acepte que todos somos distintos y queremos cosas diferentes.
Aunque lo más importante es la música, lo primero que ven de mí es la estética. Si me dedican tiempo, me conocerán mejor con mis canciones, pero la imagen es instantánea
Tu estética visual y tu vestuario son tan personales como tu música. ¿Qué papel juega la imagen?
(Admire) Aunque lo más importante es la música, lo primero que ven de mí es la estética. Si me dedican tiempo, me conocerán mejor con mis canciones, pero la imagen es instantánea. Por eso debe ser muy fiel a mí: para que ya desde el primer impulso vean si hay conexión conmigo. La estética también comunica qué música hago o qué tendencia sigo.
ESA GENTE QUE HMM ganó a Mejor Videoclip en el Granada Film Fest. ¿Qué importancia tiene el audiovisual en tu arte?
(Admire) Muchísima. Desde el día 1. Por pocos recursos y por gusto, siempre he dirigido mis videoclips. Es una faceta que me encanta y que me ayuda a expresar mi visión. Me imagino cada plano y cada ángulo. Crear en distintas disciplinas me inspira, y disfruto mucho de cómo cada lenguaje aporta algo distinto.
Últimamente me emociono más al escuchar música. Si atravieso un mal momento, me ayuda a procesar y soltar. La música evita que mi mente se quede atrapada
Cuando creas, ¿piensas primero en la canción o en cómo será en el escenario?
(Admire) Depende. Pero siempre tengo presente el escenario. A veces creo un ritmo o melodía pensando en cómo brillarán en directo. También pienso en mis bailarinas, en cómo podrán bailarlo y disfrutarlo. Desde que compuse SEFUE (aún inédita), ya sabía cómo debía ser en el escenario y con qué luces. Es muy bonito poder crear de tantas maneras y ser libre para que cada canción o impulso te lleve a un lugar distinto. Las posibilidades son infinitas, y eso es lo que me encanta de ser artista.
Si tuvieras que describir con una palabra lo que significa la música para ti ahora, ¿cuál sería y por qué?
(Admire) Emoción. Últimamente me emociono más al escuchar música. Si atravieso un mal momento, me ayuda a procesar y soltar. La música evita que mi mente se quede atrapada. Hace mi vida más soportable, sin sonar pesimista, haha.
Si alguien me juzga, habla más de ellos que de mí. Eso me ayuda a perder miedo y ser cada vez más honesta
¿Qué te da más vértigo: un escenario o publicar algo tan personal como Superman?
(Admire) Sin duda, publicar Superman. El escenario nunca me dio vértigo: desde los 8 años supe que era mi lugar. Es mi recompensa. Lo que me da vértigo es mostrar mi intimidad. Pero también lo veo como una fortaleza: poca gente se atreve a compartir sus sueños y emociones.
Si alguien me juzga, habla más de ellos que de mí. Eso me ayuda a perder miedo y ser cada vez más honesta. Aunque sí me preocupa un poco mi privacidad: hay que recordar que, aunque lo cree yo, no siempre es autobiográfico. Lo escribo para que quien escuche se ponga en mi lugar y empatice.
Planes para el futuro.
(Admire) Publicar mi álbum Revelación. He pasado mucho tiempo trabajando en él y aún me parece increíble que esté a punto de salir, después de tantas veces creer que no podría. Quiero girar en festivales el próximo verano y seguir con mi propia gira en otoño. También me gustaría actuar como actriz: después de dirigir tanto, siento que me enriquecería ser dirigida y dar mi alma al servicio de otra historia. Quizá de ahí nazca la semilla de mi siguiente álbum.
Próxios Conciertos de Admire por Europa: Waves Vienna – Viena, Austria – 3 y 4 de octubre 2025
