Boulard se estrena en 080 Barcelona Fashion con una colección dividida en tres capítulos, donde la mujer se convierte en una pequeña extensión del hombre, adaptando sus códigos.
Aunque Ugo Boulard comenzó su camino en la danza, poco después se dio cuenta de que su lugar estaba en la moda. Aprendiendo desde cero, descubrió cuál era su camino y fundó su propia marca. Su carta de presentación, inspirada en este método de escritura, se presenta en la 37ª edición de 080 Barcelona Fashion. En esta plataforma realiza un análisis personal de su vida, con la raya diplomática como eje central.
Imágenes oficiales de 080 Bcn Fashion 2025. @080bcnfashion
Boulard se estrena en la 37ª edición de 080 Barcelona Fashion con una colección que le permite al diseñador conocerse a sí mismo.
Detrás de Bourlard está Ugo Boulard. Para conocerte mejor, ¿cómo definirías tu firma?
(Boulard) En pocas palabras, diría que Boulard es un libro que genera historias. Todas trabajadas desde el romanticismo europeo y la herencia cultural de mi ciudad. Somos una firma amante del detalle, de lo escondido, y de crear obras que perduren en el tiempo por su amor, su material y su significado, tanto visible como invisible.
Gran parte de tu vida la has dedicado a la danza, y luego descubriste la moda. ¿Cómo fue ese cambio que decidiste dar?
(Boulard) Entendiendo un poco más mi trayectoria ahora, creo que ha sido un cambio totalmente orgánico. La danza me presentó a la moda, y la moda recogió el relevo. Tuve el honor de trabajar con Thabata, una estilista que se encargaba del estilismo en un proyecto personal dentro de la danza… ella fue la primera persona que me acercó al mundo de la moda, mostrándome formas y prendas diferentes. Más tarde, entré en un estudio con muchísimos creativos que me introdujeron al mundo de la moda desde más cerca. Aprendí a coser poco a poco y me obsesioné completamente. Debo decir que mi colectivo también estaba transitando de un arte hacia otro, y eso me ayudó mucho anímicamente; al final, el sentimiento de crecer en comunidad aporta muchísimo.
Es la primera vez que Boulard se lanza al mundo de la moda femenina.
“Estoy tratando de crear una danza armoniosa entre el hedonismo estético de la moda y la importancia del significado”
What Kind Regards es la colección que presentas en 080 Barcelona Fashion. ¿De qué trata?
(Boulard) La colección es, literalmente, una carta de presentación. Me apetece muchísimo presentarme ante la gente que asistirá al desfile, ya que se trata de mi debut. Creo que es muy romántico hacerlo de esta manera. Con esto, exploramos el mundo de la correspondencia epistolar y toda su estética, que considero que se está perdiendo, a pesar de lo bella que es. Lejos de una narrativa literal, estamos construyendo la identidad de la colección a partir de códigos clásicos reinterpretados, donde el verdadero valor reside en el detalle, en el significado del storytelling, en las capas de lectura y en aquellos elementos que se revelan con una observación atenta. Por otro lado, es un excelente desafío para seguir trabajando con mi identidad modernista sin expresarla de manera literal. Es una forma de establecer el estilo de mi casa sin necesidad de anunciarlo de manera explícita.
“Hay mucho tiempo de escritura detrás de esta colección, mucho tiempo dedicado a estructurar y hacer investigación”
En la descripción de tu colección explicas que es una carta de presentación dividida en tres capítulos. ¿Cómo lograste unirlos?
(Boulard) Básicamente, gracias al análisis personal sobre mi vida. Son experiencias que me permiten contarme y presentarme ante la gente. Hay mucho tiempo de escritura detrás de esta colección, mucho tiempo dedicado a estructurar y hacer investigación. A nivel personal, me ha servido para tomar un punto de reflexión sobre cómo estoy creativamente hoy, para reconocer de dónde vengo, quién soy, cuáles son mis valores y hacia dónde voy. Justamente, estas tres cosas se convierten en los tres capítulos de la colección, que casualmente funcionan a la perfección como una carta de presentación tradicional. Ahora, el reto es darle un giro para que no resulte tan formal y construir una verdadera historia detrás, llena de capítulos, anécdotas, referencias y detalles.
Todo eran detalles: incluso un libro enmarcaba la historia de la colección.
“Boulard es un libro que genera historias, todas trabajadas desde el romanticismo europeo y la herencia cultural de mi ciudad”
La carta se entiende como un objeto íntimo, símbolo de memoria y atemporalidad. ¿Cómo logras transmitir esa intimidad a través de la moda?
(Boulard) Llevo unos cuantos años obsesionado con el mundo de los detalles. Creo que allí reside la mejor manera de contar mis historias personales o mis referencias. Puedo hacerlo a través de diferentes layers en los que decido exponerte más o menos. Este enfoque me ha permitido encontrar mi visión sobre cómo defino mi hipótesis del storytelling, un tema sobre el que he escrito mucho y que he logrado anclar en los valores de mi marca, entendiendo la relación que tengo con él. Por otro lado, me siento afortunado de estar rodeado de un equipo sólido y sensible que me ayuda a transformar mis experiencias en detalles, cápsulas de intimidad convertidas en estética. Al final, estoy tratando de crear una danza armoniosa entre el hedonismo estético de la moda y la importancia del significado, en un momento societal en que casi todo pasa por los ojos.
“Llevo unos cuantos años obsesionado con el mundo de los detalles. Creo que allí reside la mejor manera de contar mis historias personales o mis referencias”
En esta colección hemos visto tus primeros looks femeninos. ¿Cómo imagina Boulard a la mujer?
(Boulard) La verdad es que todo ha sucedido muy rápido. Creo que la mujer Boulard en esta colección está empezando a nacer; la estamos creando junto con el equipo, y por el momento es una mujer escuchada por todos nosotros. Siento que, a través de ella, puedo explorar lugares a los que no llego tanto trabajando desde el prisma del hombre, por lo que, en parte, es una pequeña extensión del hombre Boulard y recoge ciertos códigos suyos para adaptarlos a su propio terreno. Percibimos que es una mujer muy liberada y con ganas de experimentar, aún joven y con muchas ganas de crecer, pero siempre de manera elegante y romántica. Por otro lado, quiero recalcar que hemos logrado encontrar todos estos aspectos gracias a la colaboración con Alba Palacín (estilista de la marca) y Alex Soler (diseñador de la línea femenina de la casa). Ha sido una conversación hermosa entre los tres, que nos llevó a definir estos primeros looks que se presentaron en el desfile.
Los looks, en tonos fríos, incluían detalles envolventes, como el complemento en el pantalón al final.
“Estoy tratando de crear una danza armoniosa entre el hedonismo estético de la moda y la importancia del significado”
¿Podrías destacar y describir uno o dos looks que consideres clave en esta colección?
(Boulard) Creo que el look que más me ilusiona de esta colección es el abrigo de raya diplomática que hemos creado. Por varios motivos: primero, por toda la historia que lleva dentro. Es un look que tenía pensado desde el principio. Me apetecía trabajar con buenas lanas, adentrarme en la sastrería y generar una conversación con la línea recta (yo, que soy tan fan de las curvas). Así surge la idea de trabajar una raya diplomática en un tejido de alta calidad y explorar la sastrería clásica. Con una pequeña broma de palabras junto a César Cordero (el diseñador gráfico de la casa y un increíble artista), surgió la idea de agregar plumas estilográficas a la prenda y crear una “raya DiplUmatica”. Fue una tontería que me fascinó, especialmente por el reto de crear nuestras propias plumas. De esta manera, logramos entrar en el concepto del detalle, que da sentido a todo el desfile. Las miles de plumas que aparecen en el show culminan en este abrigo, cosidas a mano, cada una con un significado secreto que aporta aún más sentido a la colección y al lenguaje floral. Por último, cabe destacar que el abrigo fue confeccionado junto a los chicos de Madrid de D-SAS-3 Studio, quienes lograron trabajar la pieza completamente a mano, sin maquinaria. Como statement, es una pieza excelente para remarcar la importancia de colaborar entre diseñadores y dejar de lado la separación y el ego en el sector. Trabajar con personas que admiras y amas para crear cosas bellas está en mi sangre, y quería recalcarlo.
“No hay nada mejor que inspirarme en mi propia ciudad. Tengo un inmenso playground para recoger información y hacer volar nuevas ideas”
Lo que más nos gusta es tu interpretación de la elegancia barcelonesa. ¿En quién te inspiras?
(Boulard) No hay nada mejor que inspirarme en mi propia ciudad. Tengo un inmenso playground para recoger información y hacer volar nuevas ideas. Hoy en día, es importante mirar un poco hacia arriba y no tanto hacia abajo: los edificios, los colores, las formas y el carácter de mi ciudad son elementos que valoro mucho e intento traducir a mi trabajo. Además, me inspira enormemente la manera en que se contaban historias antiguamente en las obras del modernismo. Es todo un arte poder narrar algo sin escribirlo ni recurrir a la literalidad, y la arquitectura modernista es un ejemplo perfecto de ello. De ahí extraigo parte de mi estructura para desarrollar mis técnicas de storytelling. Una vez interiorizado este patrón, fluir con él y crear a lo largo del tiempo se vuelve algo natural y muy bello.
El estampado, que estaba en sintonía, eran las margaritas románticas.
“La mujer Boulard en esta colección está empezando a nacer; la estamos creando junto con el equipo, y por el momento es una mujer escuchada por todos nosotros”
Por cierto, de tu experiencia en la danza, ¿hay detalles o características que se reflejen en tu colección?
(Boulard) Siempre hay características de la danza que se reflejan, directa o indirectamente, en mi trabajo, ya que forma parte de mi identidad. El movimiento es algo que considero sagrado y que observo con mucho respeto. Es cierto que mi interacción con la danza, en el punto de mi vida en el que me encuentro, es más indirecta y, por lo tanto, no tan visible. Han sido muchos años dentro del sector y ahora necesito poder verla con otros ojos, que son los que utilizo actualmente. Aun así, la danza siempre está presente en mis cortes, porque representa el punto perfecto de unión entre el cuerpo y el modernismo: la curva y este movimiento perpetuo.
De toda la agenda de 080 Barcelona Fashion, ¿cuál colección te gustaría ver?
(Boulard) La verdad es que me apetece mucho poder ver a Gabriel de Rubearth, principalmente por la relación especial que tenemos. Coincidimos en la quinta edición de Barcelona Fashion Forward y logramos crear un vínculo de admiración mutua y gran entendimiento. Es una persona con mucha experiencia en el sector, a quien respeto profundamente y que me ha ayudado mucho. Por eso, me apetece mucho ir a apoyar su propuesta. Sus valores están alineados con los míos, y creo que es importante potenciarnos entre diseñadores locales. ¡Mucha suerte, RUB!
Descubre cómo fue el desfile de Boulard en la 37ª edición de 080 Bcn Fashion en la web oficial.
