Dear Joanne parece que han llegado directamente de los años 70s y 80s y no tienen miedo a amar el rock, el glam y el punk. Deslenguadas, han viajado en el tiempo para revivir el género musical y la estética, sin ningún tipo de miedo
Dear Joanne es el dúo madrileño formado por Eva y Alejandra. Su música fusiona punk, garage rock, new wave y power pop con una energía arrolladora, creando un sonido que combina lo clásico y lo contemporáneo. Su discografía incluye el EP Solo Es Un Preliminar (2025), que sirve como carta de presentación, y varios singles que han definido su estilo. Con directos intensos (incluyendo la experiencia de telonear a la famosa banda La Femme), letras llenas de humor ácido y una estética visual potente, el grupo destaca por su autenticidad y actitud.
Foto por Sara Castro
Los años 70s, 80s, el glam y el rock old school son las referencias que han traído al presente este carismático proyecto de Madrid
Para quien todavía no os conozca, ¿cómo definiríais Dear Joanne en pocas palabras y qué creéis que os diferencia dentro de la escena actual?
(Dear Joanne) Somos un grupo de Madrid que hacemos música con influencias punk, garage rock, new wave y power pop; puede que esto, además de nuestra energía y directo sea lo que más nos diferencia de la escena actual.
¿Cómo nace la banda y en qué momento sentís que el proyecto empieza a tomar una forma clara y propia?
(Dear Joanne) Pues empezamos a tontear con la idea de tener un grupo ya cuando íbamos al colegio, y poco tiempo después empezamos a tocar en directo. Siempre tuvimos muy clara la forma en la que queríamos llevar el proyecto y poco a poco hemos ido creándolo.
El carismático dúo Dear Joanne (@dearjoanne) por Natalia Ferviú y Paula Barreras
“Hay muchísimos artistas de los años 80, 70 y también anteriores que nos han marcado mucho”
Vuestro sonido bebe del garage, el punk y el glam, pero también tiene algo muy actual: ¿cómo encontráis el equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo?
(Dear Joanne) Aunque la mayoría de nuestras referencias sean de otras épocas tampoco pretendemos sonar a aquello; al final no podemos huir de la época en la que vivimos y se crea de manera natural ese equilibrio entre lo antiguo y lo actual.
Formáis parte de una generación —la Gen Z— que no ha crecido con el rock como música dominante. ¿Por qué decidís mirar hacia los años 70 y 80 cuando para muchas personas de vuestra edad eso suena “lejano” u olvidado?
(Dear Joanne) Hay muchísimos artistas de los años 80, 70 y también anteriores que nos han marcado mucho, creemos que es muy importante mirar hacia atrás, nada nace de 0 y tener claras tus referencias es muy importante a la hora de crear.
“Nos encanta poder expresarnos libremente, mezclar diferentes estilos, ser extravagantes y salir de la norma. Creemos que la estética de esas décadas encaja mucho con esto y más aún en un contexto en el que el glam o el punk no están tan presentes como antes.”
¿Qué os atrae de esa estética glam y rockera de otras décadas: la actitud, la libertad, el exceso, la energía… o todo a la vez?
(Dear Joanne) Pues en realidad, todo a la vez. Nos encanta poder expresarnos libremente, mezclar diferentes estilos, ser extravagantes y salir de la norma. Creemos que la estética de esas décadas encaja mucho con esto y más aún en un contexto en el que el glam o el punk no están tan presentes como antes.
En un momento en el que lo urbano, el pop y la electrónica dominan las listas, ¿qué significa para vosotras apostar por el rock?
(Dear Joanne) Es el género que más nos representa; somos muy felices haciendo lo que hacemos y no nos importa qué géneros dominen las listas; no entendemos el grupo de esa manera.
Foto por Eneko Caos
“Nos gusta exagerar las historias y caricaturizar a los personajes, llegando al borde de lo absurdo, pero si muchas cosas que nos han pasado luego las hemos reflejado en las letras.”
Vuestras letras están llenas de personajes, escenas cotidianas y cierto humor ácido. ¿De dónde nace vuestra inspiración a la hora de escribir?
(Dear Joanne) Pues nace de las cosas cotidianas de nuestras vidas, pasadas por un filtro de surrealismo. Siempre nos han hecho gracia las historias un poco difíciles de creer y donde la suerte no siempre está del lado del protagonista.
¿Cuánto hay de autobiográfico en vuestras canciones y cuánto de ficción o exageración consciente?
(Dear Joanne) ¡A veces más de lo que nos gustaría! También nos gusta exagerar las historias y caricaturizar a los personajes, llegando al borde de lo absurdo, pero si muchas cosas que nos han pasado luego las hemos reflejado en las letras.
“No concebimos Dear Joanne sin humor, tanto a la hora de componer las letras como para gestionar mejor las cosas que nos pasan”
¿Usáis el humor como una forma de crítica, de desahogo o simplemente como parte de vuestra manera de mirar el mundo?
(Dear Joanne) Para nosotras el humor es importantísimo. No concebimos Dear Joanne sin humor, tanto a la hora de componer las letras como para gestionar mejor las cosas que nos pasan.
Al ser tan amigas, nos conocemos mucho, tenemos un humor muy parecido y nos encanta el sarcasmo, así que es más fácil que esto se traslade al proyecto de manera natural.
Solo es un preliminar, suena a carta de presentación, pero también a aviso. ¿Qué queríais dejar claro con este primer EP?
(Dear Joanne) Son cuatro canciones a las que tenemos mucho cariño y con las que realmente nos sentimos muy identificadas, es lo más “crudo” que hemos hecho pero vendrán más temas así.
“Creemos que el directo es la manera más auténtica de conectar con el público… Nos encanta ver cómo la gente baila y siente nuestra energía.”
La energía en directo es una de vuestras grandes bazas. ¿Qué buscáis provocar en el público cuando subís al escenario?
(Dear Joanne) Para nosotras es muy importante. Creemos que el directo es la manera más auténtica de conectar con el público… Nos encanta ver cómo la gente baila y siente nuestra energía.
¿Cómo vivisteis momentos clave como abrir para La Femme o tocar en festivales, y qué han supuesto para vuestro crecimiento?
(Dear Joanne) Tocar con La Femme en La Riviera ha sido uno de los momentos más importantes de nuestro recorrido. Por supuesto nos ha dado mas visibilidad a parte de la experiencia inolvidable.
Vuestra estética visual es muy potente y coherente. ¿Cómo trabajáis la imagen del grupo y qué papel juega dentro del proyecto?
(Dear Joanne) Siempre ha sido una inquietud que hemos compartido y que nos ha unido, para nosotras es una parte muy importante del proyecto.
