Le echamos un ojo al calendario de desfiles de la última Fashion Week de Tokyo y dimos con Yoshiokubo, una marca definida por el contraste entre tradición y utilidad.
Yoshiokubo nace de la mente de Yoshio Kubo como una invitación a volver a pensar sobre lo que nos ponemos en nuestro día a día. Dentro de sus colecciones, nos encontramos una subversión de las tradiciones sartoriales y streetwear hecha a través de un replanteamiento de la construcción, la silueta y los materiales de las prendas. ¿Su nueva colección? Una exploración de estos principios y el theme nómada.
Si quieres fichar marcas interesantes de Japón que nadie tenga en el radar, échale un ojo a esta
Hay algo bastante atractivo del lenguaje y set de códigos que trabaja Yoshiokubo como marca. Y todo viene del lugar de origen de su fundador; sumado a dónde se formó y dónde empezó a trabajar. Resulta que Kubo es japonés; pero estudio la carrera en la Escuela de Ciencia Textil de la Universidad de Massachusetts. Luego de graduarse en el 2000, trabajó como asisstant designer para Robert Danes; donde le cogió el truco a la ropa clásica. Pero esta formación y primer curro no fueron un punto de llegada; todo lo contrario.
Ya para ese entonces, Kubo tenía la idea de cómo funcionaba y cómo se podía experimentar con los textiles; sumado a los trucos de la confección alto nivel. Así que, en 2004, decidió volver a Japón para abrir su propio atelier: Yoshiokubo. ¿La inspiración detrás? Una observación de que la gente ya no piensa en lo que se pone; el vestir se convierte en segunda naturaleza… algo hecho en piloto automático. ¿Su idea? Crear piezas que inviten de nuevo a pensar y apreciar.
La base estética de Yoshiokubo se cementa en un contraste explorado incontables veces: sastrería tradicional vs. funcionalidad y streetwear. Pero la magia de esta marca japonesa no está en la estética; sino en como se materializa. Aquí, las piezas se construyen desafiando las normas y formas tradicionales de la confección; los materiales se yuxtaponen para jugar con la perfección y la profundidad; las dimensiones se expanden y los armarios se hibridan.
Así es la nueva colección de gorp core de autor de Yoshiokubo para SS27
La colección SS27 orbita en torno a la idea de los nómadas modernos; un theme en donde la ropa utilitaria, funcional y técnica tiene todo el sentido de mundo. Pero claro, esto no es solo un decálogo de gorp core; también vemos ese enfrentamiento con armarios más clásicos a través de la experimentación; y hay joyas… como una colabo de ropa de running junto a Saucony.
Pero centrándonos en el mainline, la colección juega bastante com capas de outerwear ligero y deconstruido que amplifica el protagonismo de las piezas que se esconden debajo. Aquí, parkas y cortavientos se expanden y reinterpretan a través de un setting mucho más experimental. Incluso, una americana tradicional recibe el tratamiento de remix y pasa a ser algo más gorp core. ¿Los pantalones? Siluetas baggy y abullonadas de inspiración tradicional cinchadas en los bajos como prendas deportivas o piezas técnicas construidas con pinzas y otros detalles más de sastrería.
Pero la cosa no queda allí; Yoshiokubo SS27 también explora la textura a través de piezas deshilachadas y flocadas que recogen texturas vegetales; expandiendo el concepto de camuflaje. También, siluetas clásicas del streetwear japonés como las camisas de cuello camp se reimagina técnicas y con patchwork; la camisería tradicional se expande en proporción; los bolsillos de lo militar se usan como leit motif.
Descubre más sobre Yoshiokubo y su colección SS27 en la página web de la marca.
