El documental Dios lo ve explora el universo creativo de Oscar Tusquets, celebrando su arquitectura, diseño, pintura e irreverencia. Es una oda a la vida y libertad del genio transgresor.
El documental “Dios lo ve” se estrena en cines, ofreciendo un acceso privilegiado al torrente creativo de Oscar Tusquets Blanca, una de las figuras más singulares y provocadoras de la cultura contemporánea española. Más allá de la arquitectura y el diseño, la película dirigida por Alex Guimerà y Guillem Ventura se erige como una vibrante celebración de la libertad creativa, la irreverencia y la vida misma, revelando las múltiples facetas de un artista que jamás se doblegó a las etiquetas.
Arriba: Oscar Tusquets en el sofa que diseño con Dalí, en una galería de Clerkenwell (London) – © Bd Barcelona
Un Viaje sin Jerarquías en la Mente de un Genio
Dios lo ve no es solo un repaso a la obra de un arquitecto, sino una inmersión profunda en el universo donde arquitectura, diseño, pintura y escritura conviven en perfecta anarquía. Oscar Tusquets Blanca (Barcelona, 1941) es la prueba de que el talento no necesita corsés disciplinares. El documental aborda su trayectoria desde su graduación en la Etsab y la cofundación del influyente Studio Per —junto a Lluís Clotet, Pep Bonet y Cristian Cirici— hasta su prolífica carrera en solitario.
Dios lo ve nos sumerge en su brillante y controvertida mente, donde se encuentran el arte, la ironía y la rebeldía.
Sus proyectos arquitectónicos, como la Casa Fullà o la majestuosa estación Toledo del metro de Nápoles —considerada una de las más bellas del mundo—, demuestran que la funcionalidad puede fusionarse con una audaz visión artística. En el campo del diseño, piezas icónicas como la silla Gaulino o la tetera Oronda son testimonio de su capacidad para crear objetos atemporales que trascienden la simple utilidad.
Oscar junto a Dalí
El Creador Irreverente y su Círculo de Amigos
Una de las grandes fortalezas de Dios lo ve radica en la proximidad con la que retrata a Tusquets, mostrándolo en situaciones cotidianas e íntimas con su amplio círculo de amistades y colaboradores. Desde las míticas colaboraciones con Salvador Dalí, figura que influyó en su trazo figurativo y en su espíritu transgresor, hasta encuentros con figuras actuales.
Oscar junto a Dalí
El documental es un fascinante carrusel de voces que aportan distintas perspectivas sobre el genio de Tusquets. El elenco de intervinientes es un quién es quién de la cultura en lengua española, incluyendo a premios Nobel como Mario Vargas Llosa, maestros de la pintura como Miquel Barceló y Antonio López, cineastas como Isabel Coixet y Albert Serra, y escritores como Milena Busquets, entre muchos otros. Sus testimonios confirman la imagen de un creador libre, irreverente y brillante.
Oscar junto a Miquel Barceló
Dios lo ve celebra el espíritu audaz de un artista que jamás traicionó su esencia.
La película no esquiva la personalidad desafiante de Tusquets, sino que la celebra, haciendo eco de su propia filosofía: “Crear no tiene que doler, pero cuesta”. Esta frase encapsula la dedicación y el esfuerzo detrás de una obra que, a pesar de su aparente jovialidad y ligereza, es fruto de una vida dedicada a la exploración estética.
En el estudio de Miquel Barceló
Una Oda a la Vida con Estilo Collage
Los directores, Alex Guimerà y Guillem Ventura, explican que su objetivo fue encontrar el enfoque “más audiovisual”, convirtiendo el documental en “una oda a la vida y a los pequeños placeres”. Lejos del tedio que Hitchcock atribuía a los rodajes, la experiencia de Guimerà y Ventura fue de descubrimiento constante.
El desafío de dar forma a un “ingente material de archivo de valor incalculable” fue resuelto con una propuesta formal innovadora: un collage audiovisual singular que fusiona el formato documental tradicional con la animación (motion graphics). Este estilo no solo ayuda a vertebrar la narración, sino que refleja la propia naturaleza multidisciplinar y dinámica del protagonista.
Dios lo ve es una mezcla de formatos con un universo narrativo propio, que utiliza el pasado como escenario de reflexión sobre el presente.
El resultado es una obra “homogénea y atractiva para todos los públicos” que, en palabras de los directores, utiliza el pasado de Tusquets no como una pieza de museo, sino como un escenario de reflexión “sobre el presente”, siempre desde la jovialidad de alguien que está “muy vivo”.
Oscar junto a los directores Alex Guimerà y Guillem Ventura en el Atlàntida Mallorca Film Fest
El estreno en Madrid será el próximo 19 de noviembre a las 20.15 h en los Cines Verdi, promete ser una cita ineludible para quienes deseen descubrir la genialidad sin filtros de un creador que siempre ha entendido el arte como la máxima expresión de la libertad.
Disponible a partir del 19 de diciembre en Filmin.
