En la exposición de moda en París dedicada a Azzedine Alaïa, no encontrarás un repaso de su firma, sino una lectura de su diseño influenciado por África. Aprenderás sobre su uso del color y sobre su forma de cortar las prendas.
La ciudad de la moda, París, además de tener desfiles, presentaciones y el mejor street style, también acoge exposiciones que nadie se puede perder. Concretamente, en la capital de Francia, se encuentra la mejor muestra para saber quién es Azzedine Alaïa, el fundador de la casa Alaïa. Es mucho más que una exposición de moda en París: es un recorrido para entender su conexión con África, especialmente con su Túnez natal. Puede visitarse hasta el 7 de enero de 2027 en la Fondation Azzedine Alaïa.
Fotografías de la exposición de Azzedine Alaïa en París. @maisonalaia Crédito: Fondation Azzedine Alaïa
En la Fondation Azzedine Alaïa se ha hecho una selección de 62 looks de la casa francesa, sin una retrospectiva cronológica.
La casa francesa Alaïa es reconocida por sus siluetas esculturales, sensuales y muy femeninas. La moda del fundador de esta firma, Azzedine Alaïa, es muy fácil de identificar porque, con esa cintura marcada y el estudio del cuerpo que hace, se ha consolidado entre cualquier tipo de mujer. Seguro que habrás visto la campaña que hizo con Hailey Bieber o la última colección protagonizada por la actriz Teyana Taylor. En definitiva, su creador, Azzedine Alaïa, buscaba que sus prendas abrazaran cualquier cuerpo, desde la cintura y la cadera hasta el busto.
Una filosofía que está presente desde el inicio de esta marca, en 1982, fecha clave para el diseñador porque deja atrás el trabajo con clientes, realizado durante los años 70 en París, y presenta su colección propia. Toda esta historia, y muchos más momentos clave en su vida y en la firma, están recogidos en una exposición de moda en París que alberga la Fondation Azzedine Alaïa.
Una exhibición comisariada por Olivier Saillard, cuya idea principal es aprender cómo África influye en su trabajo, o concretamente Túnez, de donde es originario el diseñador. De esta forma, se entiende el porqué del uso de ciertos colores, tejidos, texturas y hasta la particular forma de cortar la ropa.
Un total de 62 looks componen la exposición de Azzedine Alaïa.
Partiendo de que Azzedine Alaïa es de Túnez y se marcha muy joven a París para hacer su carrera, nunca olvida de dónde es. Estos recuerdos de sus orígenes se puede decir que son el eje principal que quiere hacer visible esta exposición de moda en París. Esto lo vas a encontrar en varios detalles, como la importancia del blanco. No es simplemente un color elegante para el diseñador, la Fundación lo relaciona con el reflejo del sol y esa sensación de calor y frescor al mismo tiempo que él recordaba de su país natal.
A continuación, viene otro color, que es el negro, el más reconocible. En la exposición te enseñan cómo Alaïa explora la amplia gama de negros, desde el más brillante hasta el más absorbente. Este contrapunto está presente en las colecciones de 1983 a 1984. Desde la Fundación, establecen una conexión de este color con máscaras de cuero y de madera oscura de inspiración africana.
Desfile de Summer Fall 2026 de Alaïa.
La exposición de moda en París sobre el origen de Azzedine Alaïa y su conexión con Túnez estará abierta hasta el 7 de enero de 2027.
Otra de las zonas a las que, si vas a ver esta exposición de moda en París, debes prestar atención es la dedicada a las conchas y los cauríes. Debes saber que las conchas han sido utilizadas históricamente en diferentes sociedades de África. El diseñador las aplicaba en varias colecciones, específicamente en las que engloba la muestra de primavera-verano de 1988 a 1990. Por ejemplo, está el vestido icónico hecho en macramé de lino con flecos del año 90. Un material, el macramé, que está tan presente en la exposición. Al igual que la rafia o las cuerdas, el diseñador las usaba, pero siempre sin abandonar su objetivo: el movimiento del cuerpo femenino.
Un dato que no podemos dejar pasar es cómo la Fundación conecta su colección de 1992 con la ropa masculina norteafricana. En especial, las chaquetas sencillas de las que sobresalen camisas largas de rayas. Asimismo, otro punto fuerte de la muestra es la técnica de corte, que ha dado lugar a los bandage dresses. Un vestido que tiene su origen en el interés por Egipto.
Finalizamos esta explicación de la exposición de moda en París sobre el origen de Azzedine Alaïa con los complementos que acompañan a las prendas. El artista Kris Ruhs ha creado una serie de pinturas que dialogan con los diseños, además de una exposición de fotografías de Peter Beard. Son imágenes de un viaje que hizo con Alaïa en 1996 a Kenia, concretamente al territorio de los samburu, estrechamente vinculados con los masái.
