Fotografía, moda, cultura pop y música confluyen en My Rock Stars, la exposición que la Philharmonie de Paris dedica al artista Hassan Hajjaj, acompañada por una creación sonora original de Acid Arab.
Un gran salón marroquí de estética pop sirve de escenario a My Rock Stars, la exposición que la Philharmonie de Paris dedica a Hassan Hajjaj hasta el 25 de abril de 2027. A través de 40 fotografías, el artista reúne a iconos internacionales como Billie Eilish, Madonna o Lee Scratch Perry junto a maestros de la tradición gnawa marroquí, construyendo un universo donde conviven música, moda, diseño y cultura popular. Con una creación sonora de Acid Arab que fusiona electrónica y ritmos norteafricanos y orientales.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
Fotografía, música y cultura pop en la Philharmonie de Paris
Colores intensos, estampados geométricos, referencias a la moda urbana y retratos de músicos procedentes de diferentes geografías y tradiciones culturales. El universo visual de Hassan Hajjaj llega al Musée de la musique de la Philharmonie de Paris con My Rock Stars, una exposición comisariada por Marion Challier e Inès Geoffroy que reúne cerca de cuarenta fotografías y propone un recorrido por la relación del artista marroquí-británico con la música. Concebida en diálogo con el colectivo francés Acid Arab, responsable de una creación sonora original, la muestra transforma el espacio expositivo en un gran salón marroquí de estética pop, donde fotografía, diseño y cultura musical conviven sin jerarquías.
Alicia & Swizz (Alicia Keys et Swizz Beatz) 2023 © Hassan Hajjaj
My Rock Stars: un panteón musical sin fronteras
La música ocupa un lugar central en la trayectoria de Hassan Hajjaj. Desde el reggae y el dub que marcaron su juventud en Londres hasta las tradiciones musicales marroquíes, el artista ha encontrado en ella una forma de explorar las relaciones entre identidad, migración y cultura contemporánea. En My Rock Stars, esta conexión se materializa en una galería de retratos que reúne a figuras internacionales como Billie Eilish, Madonna, Alicia Keys, Swizz Beatz, Rachid Taha o Lee Scratch Perry junto a músicos menos conocidos, amigos y representantes de distintas tradiciones musicales. Todos aparecen fotografiados con la misma intensidad visual, independientemente de su reconocimiento público.
Caravane (Helen Epega alias The Venus Bushfires) 2011 © Hassan Hajjaj, Nicola Erni Collection
Hajjaj construye así un panteón personal que cuestiona las jerarquías habituales de la industria musical. Sus estrellas no responden necesariamente a criterios de popularidad o éxito comercial, sino a una idea más amplia de la creatividad y la influencia cultural. Entre los protagonistas destaca la presencia de músicos vinculados a la tradición gnawa, una expresión musical y espiritual marroquí que reúne herencias africanas, árabes y amaziges. Caracterizada por sus ritmos repetitivos, ceremonias colectivas y dimensión espiritual, la música gnawa ha mantenido un diálogo constante con otras formas musicales contemporáneas.
“Hajjaj construye un panteón personal donde las estrellas no responden a criterios de popularidad, sino a una idea más amplia de la creatividad y la influencia cultural”.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
Hajjaj comenzó a fotografiar a algunos de sus maestros a principios de los años noventa. Entre ellos figura el m’alem Ba Bohot, representante de una tradición que el artista reivindica como parte de una cultura viva, lejos de las representaciones folclóricas. Sus retratos adquieren la misma presencia que los de las grandes celebridades internacionales, poniendo en cuestión las divisiones entre lo tradicional y lo contemporáneo. La exposición conecta además con la nueva orientación del Musée de la musique, que reabrió sus puertas en mayo de 2025 con una propuesta museográfica destinada a narrar una historia global de la música, atendiendo a las migraciones, los intercambios culturales y las transformaciones de los lenguajes sonoros.
Keziah Jones, 2011 © Hassan Hajjaj
Acid Arab y el diálogo entre música e imagen
La música tiene un papel fundamental en My Rock Stars gracias a la colaboración con Acid Arab, colectivo francés que combina música electrónica con sonidos del norte de África y Oriente Medio. Para la exposición, el grupo ha creado una composición original que mezcla ritmos tradicionales y techno, acompañando las fotografías y formando parte de la experiencia del visitante. Hajjaj y Acid Arab comparten una manera de trabajar basada en la mezcla de influencias culturales. Mientras el artista combina referencias marroquíes, moda urbana y elementos de la cultura popular, el colectivo utiliza la electrónica para reinterpretar diferentes tradiciones musicales.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
La exposición está concebida como un gran salón marroquí de estética pop, un espacio de encuentro donde conviven fotografías, objetos y música. También incluye archivos personales y materiales que permiten conocer cómo trabaja Hajjaj y cómo prepara sus sesiones fotográficas, en las que el vestuario, los accesorios y la colaboración con los protagonistas tienen un papel importante. Además, la muestra se extiende a la colección permanente del Musée de la musique, donde fotografías, objetos y maniquíes vestidos por el artista se presentan junto a instrumentos históricos, creando nuevas conexiones entre diferentes culturas y épocas.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
Una identidad en movimiento entre Marruecos y Londres
Nacido en Larache, Marruecos, a principios de los años sesenta, Hassan Hajjaj creció en el Londres multicultural de los ochenta, inmerso en una escena marcada por el reggae, el hip-hop, el dub y las culturas urbanas. Esta experiencia entre diferentes contextos culturales resultaría decisiva para el desarrollo de su lenguaje artístico. Fotógrafo autodidacta, diseñador y artista visual, Hajjaj ha construido una obra que desafía las representaciones convencionales de la identidad árabe y africana. Sus imágenes combinan referencias magrebíes, influencias africanas y códigos de la cultura de consumo occidental, dando lugar a un imaginario donde tradición y modernidad conviven sin contradicciones. Lejos de reproducir visiones estereotipadas de Marruecos, sus protagonistas utilizan la moda, los accesorios y los objetos cotidianos como herramientas de expresión y afirmación personal.
Tierra Whack, 2019 © Hassan Hajjaj, Sole DXB, Dubaï
La música también forma parte de su proceso creativo. Sus sesiones fotográficas, frecuentemente acompañadas de actuaciones musicales, se convierten en encuentros colectivos donde la improvisación, la conversación y la colaboración desempeñan un papel fundamental. Esta dimensión social explica la complicidad que transmiten sus retratos, reflejo de una práctica artística basada tanto en las relaciones personales como en la construcción de imágenes.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
La cultura de consumo de Andy Wahloo
Uno de los rasgos más característicos de la obra de Hassan Hajjaj es la construcción escenográfica de sus fotografías. Inspirado por retratistas africanos como Malick Sidibé y Seydou Keïta, el artista combina fondos estampados, colores saturados y una cuidada puesta en escena. Sus protagonistas posan con prendas personalizadas, gafas de sol y accesorios que mezclan referencias a la moda urbana con elementos de la cultura marroquí, convirtiendo la apariencia en una forma de expresar la identidad. Los marcos son otro de sus elementos distintivos. Elaborados con latas, envases y productos cotidianos, forman parte integrante de las composiciones, donde conviven logotipos comerciales, referencias a la cultura popular y elementos inspirados en la arquitectura tradicional marroquí, como las celosías mashrabiya. Esta apropiación de objetos de consumo introduce una mirada crítica sobre los símbolos de estatus, la circulación global de las mercancías y los mecanismos de representación cultural.
Souad Massi, 2018 © Hassan Hajjaj
Su amigo, el músico franco-argelino Rachid Taha, lo bautizó como «Andy Wahloo», un juego de palabras entre Andy Warhol y la expresión magrebí andi walou, que significa «no tengo nada». El apodo resume esa combinación entre el arte pop occidental y las prácticas de reutilización presentes en numerosas culturas africanas. Entre el homenaje y la ironía, Hajjaj transforma objetos ordinarios en elementos de un lenguaje visual sofisticado que cuestiona los estereotipos culturales. En My Rock Stars, esta estética encuentra en la música un territorio especialmente fértil, donde imágenes, sonidos e identidades se entrecruzan para proponer nuevas maneras de representar la diversidad cultural.
Vista general de la exposición My Rock Stars de Hassan Hajjaj à la Cité de la Musique, Paris
Hassan Hajjaj. My Rock Stars podrá visitarse hasta el 25 de abril de 2027 en el Musée de la musique de Philharmonie de Paris. + información aquí
