España carecía de una plataforma dedicada en exclusiva al diseño coleccionable. Hasta ahora. El Madrid Design Festival ha corregido esa carencia con la creación de Forma Design Fair.
Del 4 al 8 de marzo de 2026, coincidiendo con varias jornadas de celebración del festival, podrá visitarse Forma Design Fair en Matadero Madrid, concretamente en Nave Una y en la Central de Diseño (Dimad). Como corresponde a una feria de estas características, se presentarán objetos de diseño coleccionable planteados como piezas únicas, ediciones limitadas o producciones de tirada mínima, en las que la creatividad, el proceso material y la autoría priman sobre cualquier otra consideración.
Imágenes superiores: 1) Silla escultórica Breakwave, Diseño: Josep Vila Capdevila de la plataforma Difusions 2) Pieza de Acdo.
Un antes y un después en el diseño coleccionable
Como se ha apuntado en párrafos anteriores, el diseño coleccionable no disponía en nuestro país de un certamen estable que lo representara de manera específica, viéndose habitualmente subsumido entre encuentros de arte, muestras de artesanía o eventos del sector industrial, sin un espacio propio que atendiera a sus particularidades. Por eso Forma Design Fair, proyecto de Antonio Luna y Emerio Arena, marca un antes y un después en este campo, fortaleciendo así su valor cultural y económico.
Sistema de asientos modulares de Studio Bañón.
Mural textil iluminado Hybrid Shell, de Regina Dejimenez.
¿Qué se podrá ver?
En lo relativo a los contenidos, Forma Design Fair pondrá en relación mobiliario (sillas, mesas, asientos escultóricos, etc.), iluminación (lámparas con enfoque artístico o experimental), cerámica contemporánea, textiles de autor (alfombras artesanales o tramas textiles), así como líneas de investigación centradas en los materiales y en su cruce con tecnologías aplicadas.
(Per)Forma, el programa paralelo de Forma Design Fair
En dialogo con ello, se pondrá en marcha (Per)Forma, un programa paralelo que dinamizará el intercambio intelectual y profesional. A través de conversaciones, encuentros, presentaciones y distintas acciones, se favorecerá una lectura contextual de las piezas, se indagará en los procesos creativos y se impulsarán relaciones entre diseñadores, galeristas, coleccionistas, arquitectos, interioristas, comisarios y otros agentes culturales.
Conjunto de piezas cerámicas de Willem Van Hooff para Pott Gallery.
¿Quiénes participarán?
En Forma Design Fair, entre otros, participarán ___Estudio, centrado en textiles y mobiliario de producción reducida; Alfombras Peña, que mantiene una práctica artesanal aplicada a contextos actuales; los diseñadores Andrés Maza y Justino Del Casar, cuya colaboración se apoya en el trabajo manual y la coherencia material; o Arturo Álvarez, famoso en la iluminación de autor.
Mesa escultórica de Todomuta Studio.
Asimismo, acudirán galerías especializadas, sirviendo de ejemplo Difusions, Gärna Gallery, Pott Gallery o Rare; y despachos experimentales como Studio Ejarque, Estudio Materia, Todomuta Studio, Valuarte, Mush Myco Design o Vandenheede Furniture Art Design. También firmas internacionales (Nanimarquina y Sancal) y propuestas ligadas a la artesanía y la cerámica: Huakal, La Ebanistería, La Mínima o Yukiko Kitahara.
La plataforma Difusions participará en Forma
Difusions es una plataforma pionera dedicada a la creación y difusión cultural vinculada al collectible design, entendido en su sentido más amplio. Impulsada por la galería Il·lacions, amplía los límites del diseño contemporáneo. Lo hace incorporando nuevas artesanías, artes visuales, lenguajes escultóricos e instalación. En cada obra, el relato se entiende como un elemento intrínseco. La plataforma parte de una concepción del objeto que va más allá de la pieza en sí. Propone una mirada abierta y transversal que diluye disciplinas y da lugar a nuevos formatos.
Bajo la curaduría de Xavier Franquesa, Difusions impulsa y visibiliza el talento contemporáneo. Su apuesta es radical y disruptiva, y plantea una reformulación del diseño del siglo XXI. Desde esta perspectiva ampliada, identifica y acompaña tanto a creadores emergentes como consolidados. Proyecta piezas únicas en escenarios internacionales. Al mismo tiempo, construye un ecosistema creativo que desafía los límites establecidos.
(Per)Forma: El programa de actividades satélite que tenemos fuera de la feria
Es el programa de coleccionismo impulsado por Forma con el apoyo del Ministerio de Cultura, que nace con vocación de crear un punto de encuentro único entre galerías, diseñadores, marcas, instituciones y coleccionistas, a través de acciones privadas y cuidadosamente curadas.
Se trata de un espacio estratégico que potencia relaciones de alto impacto, impulsa oportunidades comerciales y abre nuevas vías de negocio, ofreciendo una plataforma singular para atraer compradores y prescriptores internacionales hacia las propuestas y el mercado del diseño español.
A través de su programación, (Per)Forma impulsa el diseño coleccionable y de edición limitada como parte esencial de las industrias culturales y creativas, consolidándose como un espacio de referencia y encuentro para profesionales, instituciones, marcas y otros agentes del sector del diseño en España. La iniciativa contribuye a la profesionalización del sector y a la proyección internacional del diseño español, al mismo tiempo que promueve el coleccionismo como una herramienta de activación de los mercados artísticos, de apoyo a la creación contemporánea y de fortalecimiento del patrimonio cultural, situando el diseño como una disciplina estratégica dentro de las políticas culturales actual.
Ejes estratégicos de programación
Dentro de (Per)Forma se desarrollarán distintos ejes estratégicos de programación, que articulan el conjunto de actividades del programa:
- – Programación con apoyo del Ministerio de Cultura — Open Talks: Ciclo de charlas, presentaciones y mesas redondas en torno al coleccionismo de diseño. Este eje tiene como finalidad fomentar el intercambio de conocimiento entre los distintos agentes del sector, poniendo el foco en la internacionalización del diseño español y en el papel del coleccionismo y el mecenazgo dentro de una política cultural contemporánea.
- – Activaciones comisariadas por Mariona Rubio: actividades en distintos entornos de la feria, en colaboración con los expositores.
Ficha técnica
Nombre: Forma Design Fair.
Tipo: feria internacional de diseño coleccionable, edición limitada y autoría. Una iniciativa impulsada por Madrid Design Festival.
Fechas: del 4 al 8 de marzo de 2026.
Lugar: Matadero Madrid, Nave Una y Central de Diseño (DIMAD).
Comisariado: Antonio Luna y Emerio Arena.
Programa paralelo: (Per)Forma, con conversaciones, encuentros profesionales y actividades de transmisión de conocimiento.
