TLTXT el cuarteto de neo psicodelia de Barcelona, nos explican en exclusiva su nuevo EP, Turno de Noche, y dentro de poco lo presentan en Madrid.
Turno de Noche es el nuevo EP de neopsicodelia del grupo catalán TLTXT. Pau Calero, Natan Arbo, Nil Bribiam y Adrià Bravo son cuatro amigos que publicaron su primer disco, Eeeo, en el año 2020. Ahora, con su nuevo EP Turno de Noche, se consolidan como un proyecto a tener en cuenta en la escena actual. El próximo 19 de noviembre lo presentan en directo en la sala Vesta de Madrid.
TLTXT (@tltxt_) por Adrià Bravo
Turno de noche nuevo EP de TLTXT
1) El Ala de La Alondra explicado por TLTXT
La letra de esta canción está inspirada en el cuadro de Joan Miró de título El ala de la alondra aureolada de azul de oro llega al corazón de la amapola adormilada sobre el prado engalanado de diamantes. Éste título, que es más bien una poesía, inspiró una especie de juego que consistía en separar cada palabra o concepto en distintas frases para que se convirtiera en una canción que expresara lo que nos inspiró el cuadro. Es el primer tema en el que utilizamos un piano acústico, que grabamos en casa de Nil el batero. Teníamos claro que queríamos trabajar cosas distintas en relación al primer disco y encontrar nuevos elementos. Si bien es cierto que a nivel de estructuras puede ser muy parecido, lo que sí que hemos destacado más es la aparición de muchas melodías y efectos que solo aparecen una vez para generar dinámicas en la canción. La base rítmica también la quisimos ampliar añadiendo una pandereta y unas congas que pensábamos que maridaba super bien con el ritmo del piano acústico y el tempo de la canción. Está claro que hemos probado cosas que teníamos que madurar y que nos han abierto nuevas puertas para el futuro.
2) Por La Ciudad según TLTXT
Esta canción quiere transmitir la dualidad que significa vivir en una ciudad como Barcelona, donde el amor, la música y la fiesta conviven con la precariedad y la soledad. Empezamos la canción con una frase pegadiza que acabó siendo el estribillo que se va repitiendo a lo largo de la canción. Aquí también quisimos apostar por cosas que no habíamos probado hasta el momento pero que a la vez teníamos muy claras, como en el caso de la batería y el ritmo, dónde van apareciendo distintos matices como cajas con delay repetidas, o el bajo y la melodía principal que rítmicamente van de la mano, y de nuevo con melodías que juegan entre ellas todo el rato. Nos encanta el pad que hay casi de principio a fin que es lo que realmente marca la armonía porque el resto de elementos se van sumando y quitando durante toda la canción como, un viaje por la ciudad quizá?
3) Tú y Yo: canción de TLTXT
Tú y Yo es seguramente la canción más bailable que hemos hecho hasta ahora. Pocos elementos pero muy concretos y un estribillo pegadizo. La letra fue lo último en llegar, habla de una noche de julio bajo una lluvia de estrellas y sobre la fragilidad que existe en cada momento de nuestras vidas. Intentamos probar algo que no habíamos hecho antes en ninguna canción a nivel de estructura y ritmo, aunque lo habíamos intentado varias veces y nunca acabamos de encontrar. Realmente en esta canción hallamos todos los elementos, quizá por la conexión que estábamos sintiendo con nuestro trabajo. Creamos un acorde a partir de una nota que Pau cantó con autotune, sumada a una reverb muy larga que creó una especie de pad que nos flipó. Es algo que surgió por pasar muchas horas e ir probando distintas cosas, que es algo que nos encanta, el no decir no a ninguna opción y probarla, porque es cuando salen cosas nuevas que nos sorprenden a nosotros mismos.
4) Deslizando, último tema del EP de TLTXT
Este tema surge de una demo que tenía una línea de bajo muy característica, y a partir de ahí salieron acordes y las distintas melodías del verso. Y luego para el estribillo buscamos una especie de riff de sinte con una melodía de voz para llevarnos al punto álgido de la canción. La interpretación de la letra es bastante libre, no sé muy bien de qué va pero para mí podría ser una rallada que te haces esperando a algo o alguien. Como en todo el EP, hemos jugado creando samples de guitarra y sintes, que van apareciendo y desapareciendo para ir creando las dinámicas que al final han acabado desenvolupándose en la canción. Esto se diferencia de nuestro primer disco, EEEO, dónde quizás buscábamos diferenciar las partes de la estructura de la canción con la armonía, y esta vez hemos ido directamente a generar esos cambios con matices instrumentales y con distintos motivos que entran y salen. Prácticamente podríamos decir que en cada tema del EP hay sólo un cambio armónico, con sus transiciones psicodélicas que nos siguen flipando, pero que los cambios importantes de estructura han pasado por otros aspectos.
