Allora & Calzadilla exploran percepción, tecnología y ecología, confrontando datos científicos con experiencia corporal y poética.
La exposición Sensing de Allora & Calzadilla propone una reflexión sensible y crítica sobre cómo percibimos el mundo en una era dominada por tecnologías de medición, confrontando datos, cuerpos y ecosistemas desde una mirada poética y política. La exposición se puede visitar estos días en la galería Chantal Crousel de París.
La muestra Sensing, presentada por los artistas Jennifer Allora y Guillermo Calzadilla, explora el umbral poroso entre la percepción orgánica de los seres vivos y los sistemas tecnológicos que hoy registran, cuantifican y traducen la realidad. Lejos de asumir la medición como un proceso neutral u objetivo, la exposición plantea preguntas sobre qué significa “sentir” en entornos atravesados por sensores, infraestructuras invisibles y lógicas extractivas.
La exposición cuestiona la aparente objetividad de los datos frente a la experiencia corporal.
Desde una aproximación que combina arte, ciencia y ecología, Allora & Calzadilla ponen en tensión dos modos de conocimiento: el de las métricas digitales y el de las vivencias somáticas, hechas de intuición, memoria y emoción. En ese cruce, Sensing invita al espectador a atender aquello que se resiste a ser capturado por sistemas técnicos, subrayando la dimensión poética de la percepción y las conexiones ocultas entre materia y señal.
Uno de los núcleos centrales de la exposición es la serie Pulse (2025), presentada en la galería principal. Estas obras parten de registros sísmicos conocidos como el “pulso de la Tierra”, una señal casi imperceptible que se repite cada 26 segundos y es detectada por estaciones de monitoreo global. A partir de impresiones de 24 horas de estos datos, los artistas intervienen manualmente los gráficos, trazando líneas delicadas que atraviesan las cuadrículas científicas.
Pulse fusiona documento científico y gesto humano en una misma superficie.
El resultado son composiciones híbridas que combinan el ritmo profundo e inaudible del planeta con la respuesta del artista. Estas piezas no solo muestran lo que puede registrarse, sino que abren un espacio para pensar lo que puede sentirse. Así, Pulse vincula la percepción humana con vibraciones planetarias que exceden el tiempo y desafían la lógica de la medición pura.
Más adelante, la exposición despliega la serie escultórica Lightbound (2025), que amplía la investigación sobre la relación entre tecnología y percepción. Inspiradas en la inteligencia adaptativa de las lianas de los bosques tropicales del Caribe, estas esculturas de vidrio evocan la capacidad de las plantas para orientarse hacia la luz mediante señales ambientales y colaboraciones invisibles.
La luz aparece como energía, información y fuerza política.
Realizadas en colaboración con maestros vidrieros, las piezas surgen de una coreografía precisa entre calor, gravedad y respiración. El soplo humano se convierte en herramienta de transformación, mientras filamentos de fibra óptica conectan las esculturas a la red eléctrica de París. De este modo, las obras laten en tiempo real según las variaciones del consumo energético de la ciudad, revelando infraestructuras que suelen permanecer ocultas.
En Lightbound, Allora & Calzadilla articulan cuerpo, tecnología y ecología para reflexionar sobre la resiliencia de los ecosistemas y su vulnerabilidad histórica, especialmente en contextos como Puerto Rico, marcado por el colonialismo. La luz se entiende aquí no solo como portadora de información, sino como una fuerza planetaria atravesada por flujos de capital, historia y poder.
Con Sensing, los artistas consolidan una práctica que, desde hace décadas, investiga las intersecciones entre historia, geopolítica y medio ambiente. La exposición propone una experiencia que desestabiliza la percepción cuantificada. Abre un espacio para volver a sentir el mundo desde el cuerpo, la energía y la interdependencia.
Sensing
Allora & Calzadilla
Galería Chantal Crousel
10 Rue Charlot
París
