Tala Madani explora la maternidad, el cuerpo femenino y la inteligencia artificial desde una mirada crítica, y provocadora.
La artista iraní-estadounidense Tala Madani presenta en Londres Daughter B.W.A.S.M., una exposición que combina pintura y video para reflexionar, con humor corrosivo y una potente carga simbólica, sobre la maternidad, el cuerpo femenino y la irrupción de la inteligencia artificial en la vida contemporánea.
D.B.W.A.S.M. (Pedestal), 2025
La galería Pilar Corrias acoge esta nueva muestra de Tala Madani (Teherán, 1981), una de las voces más incisivas del arte actual. Conocida por su lenguaje provocador y su imaginario grotesco, la artista propone aquí un diálogo entre historia del arte, tecnología y género, situando al espectador ante preguntas incómodas sobre la idea de perfección, el progreso y los modelos heredados de lo humano.
Vista de la exposición
Madani conecta el modernismo de principios del siglo XX con los dilemas tecnológicos del presente.
El punto de partida conceptual de la exposición es la pintura Fille née sans mère (1916) de Francis Picabia, una obra que ironizaba sobre la asociación entre las máquinas y lo femenino. A partir de esta referencia, Madani traza una línea que une las rupturas del fin de siglo modernista con la actualidad, cuando la inteligencia artificial se integra de forma cada vez más naturalizada en la vida cotidiana. La artista se apropia de ese legado para cuestionar cómo el cuerpo de la mujer ha sido históricamente mecanizado, idealizado o reducido a una función.
D.B.W.A.S.M. (Umbilical Discord), 2025
En el centro del proyecto aparece una figura recurrente en su obra: Shit Mom. Este personaje mutable, deliberadamente abyecto y construido a partir de materia fecal, actúa como una antiheroína que dinamita los ideales tradicionales de la maternidad. Lejos de la imagen pulcra y sacrificada de la “buena madre”, Shit Mom encarna el error, el exceso y la imperfección como valores críticos.
D.B.W.A.S.M. (Switch), 2025
Shit Mom es la negación radical de la perfección que promete la inteligencia artificial.
En una nueva serie de pinturas, Shit Mom interactúa con una hija robotizada, una entidad de inteligencia artificial definida como la “hija nacida sin Shit Mom”, expresión que da lugar al acrónimo del título de la exposición. Madani enfrenta así dos mundos opuestos: por un lado, el cuerpo imperfecto, orgánico y desbordado; por otro, la promesa tecnológica de precisión, control y deseabilidad. Las escenas muestran gestos de cuidado, contacto y maternidad, pero siempre atravesados por una tensión incómoda entre afecto y extrañeza.
D.B.W.A.S.M. (Lessons), 2025
La exposición se articula también a través de dos nuevos trabajos en video que amplían estas reflexiones desde el movimiento y el tiempo. Ambos se inspiran en los estudios pioneros de Eadweard Muybridge sobre el cuerpo en movimiento, una referencia clave para pensar la relación entre imagen, tecnología y control del gesto.
Shit Mom on Rail (Partition Play), 2025
En S.M. Ascends (2025), Shit Mom asciende eternamente por una escalera. Cada vez que alcanza la cima, la acción se reinicia y aparece una nueva imagen encontrada de otro tramo de escaleras. La repetición infinita convierte el avance en una ilusión, evocando tanto la lógica de los bucles digitales como la experiencia cíclica de ciertas expectativas sociales impuestas a las mujeres.
D.B.W.A.S.M. (Teddy), 2025
El movimiento se vuelve aprendizaje, pero también fracaso y caída.
El segundo video, Shitmom Learning How to Walk (2025), inserta al personaje en secuencias originales de Muybridge protagonizadas por mujeres. Shit Mom imita sus posturas, aprende a caminar, a sostener objetos, a bailar. Sin embargo, el aprendizaje no es lineal: a veces tropieza, se desploma y se descompone, dejando tras de sí un rastro incómodo que rompe con cualquier ideal de progreso limpio y ordenado.
Vista de la exposición
Con Daughter B.W.A.S.M., Tala Madani ofrece una mirada mordaz y profundamente cultural sobre los relatos contemporáneos de la tecnología y la maternidad. Su obra no propone respuestas cerradas, sino que invita a repensar, desde la sátira y la incomodidad, qué significa hoy ser cuerpo, ser madre y ser humano en una era cada vez más mediada por máquinas.
