FLORA 2026 convierte Córdoba en el epicentro mundial del arte floral. Bajo el lema Efímero, reúne instalaciones, artistas internacionales y en experiencia artística.
Del 12 al 22 de octubre, Córdoba volverá a convertirse en la capital mundial del arte floral contemporáneo gracias a la novena edición de FLORA, el Festival Internacional de las Flores. Bajo el lema Efímero, el evento reunirá a algunos de los creadores botánicos más prestigiosos del panorama internacional para reflexionar sobre una realidad que define nuestro tiempo: la fugacidad de todo cuanto nos rodea.
Imagen superior: This Humid House. Edición 2024
Instalación de Eugenio Ampudia. Edición 2024.
Cada otoño, los patios históricos de Córdoba se transforman en escenarios artísticos únicos. Sin embargo, la edición de 2026 lleva esta característica un paso más allá. FLORA propone una reflexión sobre la naturaleza transitoria de la existencia, desde los cambios sociales y culturales hasta la propia condición de las flores y plantas con las que trabajan sus artistas.
Obra de Taller Banegas
Lo efímero no es solo el tema del festival: es también su esencia.
Durante once días, la ciudad andaluza acogerá instalaciones vegetales de gran formato creadas específicamente para algunos de sus patios más emblemáticos. Estas obras, concebidas para existir durante un tiempo limitado, convierten la experiencia de visitarlas en algo irrepetible. A diferencia de otras disciplinas artísticas, donde las piezas permanecen en museos o colecciones, las creaciones de FLORA desaparecen una vez finalizado el festival. Lo que queda es el recuerdo, la emoción y, en algunos casos, una fotografía.
La programación reunirá este año a destacados nombres internacionales como Flover NYC, estudio neoyorquino conocido por sus propuestas escultóricas y audaces; Hamish Powell, creador británico que explora la relación entre botánica, memoria y diseño contemporáneo; Taller Banegas, referente español del estilismo floral; y Tulipina, el prestigioso estudio liderado por Kiana Underwood, una de las figuras más influyentes del diseño floral actual.
Obra de Tulipina
Las flores dejan de ser decoración para convertirse en lenguaje artístico.
Ese es precisamente uno de los grandes logros de FLORA desde su nacimiento. El festival ha contribuido a ampliar la percepción tradicional del arte floral, alejándolo de la mera ornamentación para situarlo en el terreno de la creación contemporánea. Los artistas participantes trabajan con flores, plantas y materiales vegetales como quien trabaja con pintura, piedra o luz, desarrollando discursos visuales que dialogan con la arquitectura, la historia y la identidad de los espacios que los acogen.
La temática de esta novena edición conecta además con algunas de las grandes preguntas de nuestro tiempo. Vivimos en una sociedad marcada por la aceleración constante: cambian las tendencias, las tecnologías, los vínculos personales e incluso la percepción que tenemos de nosotros mismos. En este contexto, FLORA plantea una invitación a observar la belleza de aquello que existe solo durante un instante y a aceptar la transformación como una condición inherente de la vida.
Cartel obra de Stefan Saalfeld
La imagen elegida para representar esta edición refuerza esa idea. El cartel está protagonizado por una obra del artista alemán Stefan Saalfeld, creador de un universo visual en el que convergen la tradición pictórica y las herramientas digitales más avanzadas. Su trabajo pertenece a la serie La edad de oro, inspirada en una naturaleza idealizada y en permanente transformación.
La fragilidad se convierte aquí en una forma de belleza.
Las composiciones de Saalfeld, construidas mediante capas, fragmentaciones y procesos de cambio continuo, dialogan de forma natural con el concepto de Efímero. Sus imágenes parecen surgir y desaparecer simultáneamente, igual que las instalaciones florales que durante unos días alterarán el paisaje cotidiano de Córdoba.
Obra de Hamish Powell
Pero FLORA es mucho más que una exposición de arte vegetal. El festival se complementa con un amplio programa de actividades culturales que busca acercar la naturaleza y la creación contemporánea a públicos diversos. Conferencias, encuentros, visitas guiadas y propuestas multidisciplinares amplían cada año el alcance de una iniciativa que ha logrado consolidarse como una referencia internacional.
Obra de Flover
Los visitantes también podrán asistir al proceso de montaje de las instalaciones gracias a las visitas guiadas organizadas durante los días previos a la apertura. Una oportunidad excepcional para conocer desde dentro cómo se construyen estas complejas obras efímeras y descubrir el trabajo colaborativo que existe detrás de cada proyecto.
Tras ocho ediciones, FLORA no solo ha situado a Córdoba en el mapa mundial del arte floral y la botánica contemporáneas. También se ha convertido en un importante motor cultural y económico para la ciudad. Según el informe elaborado por la Universidad Loyola sobre la edición de 2025, el festival generó un impacto económico de 66,9 millones de euros en la provincia.
Obra de Hamish Powell
Durante once días, Córdoba florece. Y después, como toda obra efímera, la magia desaparece.
Quizá ahí resida precisamente el encanto de FLORA. En recordar que algunas de las experiencias más intensas y memorables son también las más breves. Como una flor, como una estación, como un instante.
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