En portfolios de moda, hoy os presentamos el trabajo de un joven diseñador salvadoreño formado en IADE Madrid: Denis Howlhita
Denis Howlhita es un joven diseñador de 26 años. Original de El Salvador, nació en un pequeño pueblo llamado Cabañas. Ha estudiado moda en IADE Madrid y justo acaba de terminar la carrera, presentando como proyecto fin de estudios una colección mágica inspirada en los cuentos de los hermanos Grimm con un transfondo no binario y la influencia de Alexander McQueen. Una propuesta de 5 looks que hoy presentamos en nuestra sección Portfolios Moda, un espacio dedicado a jóvenes talentos del sector, desde el diseño a la fotografía. A continuación, Denis Howlhita nos habla más del proyecto y sus expectativas.
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Moda: Denis Howlhita
Fotografía: Michael Torres / Manuel Sandchell / Judith Moreno
Atrezzo: Coolesguay
Maquillaje: Pilar Francés
Modelos: Sergío Gómez, Manuel Tejera, Miguel Prada, Jonas Basail, Nick, Víctor Miguel, Rodrigo, Felipe
Accesorios: Isaac García + Matilde Olivera
Peinados: Marco Aldany Cavanilles (Madrid)
Estaf: Gianela Chauca, María del Pino
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¿Dónde has estudiado moda? Estudié una diplomatura en diseño de moda en IADE ESCUELA DE DISEÑO (Madrid). Me pareció que era la opción más completa, con profesores que se preocupan por enseñar todo lo esencial del oficio, desde la parte técnica a la dirección creativa.
¿Cómo valoras la formación recibida? Nada mal, la verdad. La escuela te da las herramientas necesarias en cuanto a formación. Al final, tú decides qué hacer con ellas y cómo aplicarlas a tu proyecto de final de grado.
¿Por qué has elegido la moda como medio de expresión y de vida? La moda siempre fue algo que me ha inspirado y que me ha hecho soñar. Desde pequeño. En los talleres de costura de mi madre empecé a tener muy claro lo que quería en la vida. Luego conocí el trabajo de Lee Mcqueen y sus creaciones terminaron de convencerme. Me di cuenta de qué quería expresar a los demás. Mi mundo, claro, y por eso mis prendas tienen mucha simbología y referencias a historias mágicas, porque es algo que siempre me ha fascinado.
¿Cuáles son tus expectativas profesionales ahora que has terminado de estudiar? Me gustaría mucho encontrar un lugar en alguna firma y seguir aprendiendo. Creo que puede ser un buen máster.
¿Cómo ves la industria de la moda española para los jóvenes diseñadores y marcas? Cada vez más difícil, pero enriquecedora al mismo tiempo. Cada año se gradúan más de 700 alumnos de cada escuela, lo que supone más de 700 luchas personales por posicionar una imagen y un estilo dentro de la industria. Por otro lado, el desarrollo del fast fashion dentro de España deja a los diseñadores emergentes en un lugar muy complicado. Las redes sociales y las dinámicas de consumo masivo hacen que, muchas veces, la gente se olvide del valor de la calidad y de la personalidad de los diseños de marcas pequeñas.
Pienso que a los jóvenes creadores nos queda un camino largo por recorrer en España pero que, a pesar de las dificultades, es posible posicionarse.
¿Cuál es el concepto de tu colección fin de estudios? Mi colección nació de los cuentos recopilados de los hermanos Grimm y Andrew Lang. Me considero una persona bastante sensible y espiritual, por eso he conectado lo espiritual con lo mágico dentro de mi colección, con transparencias que definen la inocencia y lo inmaculado a través del uso de colores suaves. Esto se expresa además en una imagen sin género próxima a la androginia. Mis modelos son como ángeles o personajes simbólicos que se asemejan a un sueño andante.
Háblanos también del proceso de creación y producción: La colección consta de 5 looks que son el resultado de un proceso de exploración de acontecimientos e imágenes que reflejan el concepto principal de la colección: los cuentos y la magia. Algunas prendas, por ejemplo, hacen referencia al siglo XV; otras al periodo victoriano de los corsets, con vestidos abollonados de tul y transparencias bordadas. Las prendas están pensadas unisex, aunque quienes más las representan son chicos. El proceso de producción fue complicado por los materiales pero al final es algo que me apasiona y disfrute mucho haciéndolo cada prenda y detalle con mucha paciencia, por las capas de tejidos utilizados. Y que todo quedara perfecto y sostenible. La seda, por ejemplo, el bordado es minucioso en cada prenda, con cuentas de cristal y perlas y plumas de avestruz.
¿Y cómo fue la experiencia del shooting? El shooting se pensó de forma muy conceptual y artística. Y se logró gracias a muchas personas que creyeron en mí, y en mi talento. Tanto fotógrafos (Manuel Sanchdell, Judith Moreno, Michael Torres) como el Equipo del atrezo (coolesguay)… Modelos magníficos y guapos que lucieron mis prendas… maquilladores, también los profesionales de peluquería que pusieron de su parte y les estoy agradecido, Las imágenes resultantes fueron estupendas.
Puedes seguir la carrera de Denis Howlhita a través de su perfil en Instagram
