Yo No Moriré De Amor, ópera prima de la directora Marta Matute, retrata el duelo familiar y la juventud de Claudia, quien afronta la enfermedad de su madre y su crecimiento personal. Llegará a los cines el 8 de mayo.
Yo No Moriré De Amor, llega a las salas el 8 de mayo con el aval de su contundente paso por el Festival de Málaga, donde obtuvo la Biznaga de Oro a Mejor Película, Biznaga de Plata a Mejor Actriz para Júlia Mascort y la Biznaga de Plata a Mejor Actor de Reparto para Tomás del Estal, además del Premio Feroz Puerta Oscura. El filme, se presenta como una exploración íntima del tránsito a la adultez atravesado por la enfermedad y la reconfiguración de los vínculos familiares.
Un retrato honesto de la fragilidad y la resistencia emocional.
A sus 18 años, Claudia, interpretada por Júlia Mascort, se enfrenta a una circunstancia que irrumpe en su vida con violencia silenciosa: la enfermedad de su madre. Lejos de construir un relato heroico, la película se adentra en la tensión entre el deber del cuidado y el deseo de vivir una juventud plena. Este conflicto articula una narrativa que rehúye el melodrama para situarse en un terreno de observación sensible, donde los gestos mínimos adquieren una potencia significativa. La protagonista no aspira a ser ejemplo de superación, sino a comprender su lugar en una realidad que la desborda.
La directora Marta Matute
Crecer también implica aprender a habitar la incertidumbre.
Desde una perspectiva estética, Marta Matute opta por una puesta en escena contenida, donde la cámara acompaña a los personajes sin invadirlos. Esta decisión formal refuerza el carácter introspectivo del relato, permitiendo que el espectador se acerque a los procesos internos de Claudia y su familia. La interpretación de Sonia Almarcha y la presencia de Laura Weissmahr contribuyen a construir un ecosistema emocional complejo, en el que cada personaje responde de manera distinta a la crisis.
La enfermedad no solo afecta al cuerpo, sino a los vínculos.
El guion, basado en la propia experiencia de la directora, dota a la historia de una autenticidad palpable. Esta dimensión autobiográfica no se traduce en un ejercicio de catarsis, sino en una elaboración narrativa que busca universalizar una vivencia particular. La familia, núcleo central del filme, aparece como un espacio en transformación, donde los roles tradicionales se desdibujan y se negocian nuevas formas de cuidado y afecto.
El cine como espacio para pensar lo cotidiano.
En términos temáticos, Yo No Moriré De Amor se inscribe en una tradición de relatos iniciáticos, pero introduce una variación significativa al desplazar el foco desde la conquista del mundo hacia la gestión de la pérdida. Claudia no emprende un viaje hacia afuera, sino hacia adentro, en un proceso de reconocimiento de sus límites y posibilidades. Este giro permite cuestionar las narrativas hegemónicas de la juventud, proponiendo una mirada más compleja y matizada.
No hay épica en el dolor, pero sí aprendizaje.
La trayectoria previa del proyecto, que incluye su paso por las Residencias de la Academia de Cine y la obtención del Premio SGAE de guion Julio Alejandro, da cuenta de un desarrollo riguroso y sostenido. Asimismo, su participación en laboratorios como Ventana CineMad o La Incubadora ECAM refuerza su carácter de obra gestada en diálogo con el tejido profesional del sector.
Yo No Moriré De Amor se presenta como una propuesta cinematográfica que, desde la sencillez formal y la profundidad emocional, invita a reflexionar sobre el crecimiento, la enfermedad y la transformación de los afectos. Su llegada a las salas no solo consolida a Marta Matute como una voz emergente del cine español, sino que también ofrece al público una experiencia sensible y necesaria en el panorama audiovisual contemporáneo.
