“BOZAR, Festival de Electrónica y Artes” abrirá sus puertas en la ciudad de Bruselas el día 22 de septiembre
Durante tres días y hasta el 24 de septiembre, la 5ª edición del festival presentará en el Centro de Bellas Artes de la ciudad lo mejor y más granado de la cultura digital contemporánea representada por una amplia gama de personalidades internacionales entre los que se incluyen músicos, artistas visuales y productores.
El evento multidisciplinario consta de una exposición de arte digital con instalaciones audiovisuales y performances que reflejan la estrecha colaboración existente entre las nuevas tecnologías y posiciones artísticas de peso. La exposición de arte digital se podrá visitar durante diez días, desde el 22 de septiembre, prolongándose hasta el 2 de octubre. La parte musical de BOZAR se extiende a tres noches, de jueves a sábado, en las que se ofrecerá un cartel repleto de producciones musicales que van desde los artistas sonoros experimentales más vanguardistas a los sets electrónicos de más alto perfil.
Comenzamos el recorrido en el día de apertura: el jueves, a partir de las 19 h se puede visitar la exposición de arte digital y todas sus instalaciones. Situada en el Hall Horta, una de las principales atracciones de la exhibición es la pieza White circle. Esta obra, que estará en display del 22 al 25 de septiembre fue creada por el sello discográfico alemán Raster-Noton para la celebración de su 20 aniversario. White circle es un espacio acústico-arquitectónico diseñado como una instalación audiovisual que convierte el sonido en una experiencia espacial escultórica. La pieza ha sido desarrollada por los artistas del sello Alva Noto, Byetone, Frank Bretschneider y Kangding Ray.
White Circle. Raster Noton
Otra parte de la muestra de arte sobre nuevos medios es Tendencies, Belgiam art in the digital age #1. La exposición Tendencias se instalará en los vestíbulos del Centro de Bellas Artes. En ella se presentan narrativas de algunas de las voces más interesantes de la escena artística belga que “usan” o “reflexionan” sobre los últimos avances en ciencia y tecnología. Su título hace referencia al movimiento Nove tendencije que en el Zagreb socialista de los años 1960 y 1970 fue una de las primeras iniciativas europeas en reflejar “el arte como investigación”. Los artistas son: Elias Heuninck, Jerry Galle, Dries Depoorter, Sebastian Lacomblez, Félix Luque & Damien Gernay y Frederik De Wilde.
Boris Mort, 2016. Félix Luque & Damien Gernay. ®GR-DR
La tercera y última parte del la exhibición de arte digital se localizará en las antecámaras del edificio, que alojarán una selección de obras de los ganadores, menciones honoríficas y nominaciones del premio STARTS (Science, Technology and ARTS) 2016. Este premio recompensa a los artistas que acercan los conocimientos y habilidades científico tecnológicas al público general con el fin de desencadenar procesos innovadores. Recordar que las instalaciones de Tendencies y STARTS son accesibles de forma gratuita hasta el 2 de Octubre.
C.a.p.e. Drop-Dog, Crew ®GR-DR
Este próximo jueves, a las 20.30 h la sección musical del evento se iniciará en el escenario M Hall con tres de los mejores acontecimientos audiovisuales del momento. El encargado de la apertura será Body Sculptures, grupo formado por cinco artistas destacados de la escena de ruido experimental electrónico escandinava: Erik Enocksson, Varg, los músicos industriales Puce Mary y Ossian Ohlsson y Loke Rahbek –del sello Posh Isolation–. Inmediatamente después de ellos y presentes en la edición de este año de Berlín Atonal, Roly Porter & MFO presentarán el show AV Third Law.
Para cerrar la noche inaugural, BEAF introduce a Anthony Child (aka Surgeon) en colaboración con el artista visual Ali Wade. Surgeon es una de las principales figuras del tecno de inspiración kraut e industrial del Reino Unido. En esta actuación Child deja la pista de baile para explorar paisajes sonoros ambientales, centrándose en el desarrollo del timbre y la textura.
El viernes, la segunda noche del festival, las performances musicales arrancan en tres salas diferentes del Centro de Bellas Artes especialmente acondicionadas para el evento. A las 20.30h, en el escenario Studio, veremos el show Ictus, de Wolfgang Mitterer y Marc Ducret. Seguidos, en el escenario HLB, por el espectáculo AV Rival Consoles, la banda Vessels y Gold Panda uno de los artistas destacados del festival. El británico Gold Panda vuelve por segunda vez para presentar su nuevo trabajo, resultado de una serie de viajes a Japón con la fotógrafa Laura Lewis en los que recopilaban imágenes y sonidos mediante grabaciones de campo. La pieza tiene un espíritu de nostalgia y esa sensación agradable de lo que parece hecho a mano —probablemente derivado del uso de los muestreadores (samplers) MPC—. En cuanto al sonido, no se parece en nada a la música electrónica hecha en 2016.
En paralelo con respecto a horarios, los escenarios Terarken 1 y M Hall presentan los set de artistas: SKY H1+JLin+Not Waving+Veronica Vasicka (sesión de DJ) y John Bence+Noveller+Raime, respectivamente.
Sábado, el tercer y ultimo día, comienza a las 20h en el escenario Studio con Dirk Serries y Aidan Baker. Le sigue Tim Hecker & MFO en el escenario HLB, donde el orden de actuación después de ellos es Plaid & The Bee seguidos de otra las estrellas del evento, James Holden, que acompañado por una banda en directo presentará su nuevo proyecto. El amor del productor y compositor británico por los sintetizadores analógicos y los sonidos electrónicos cálidos se ha convertido en un signo de identidad de su música.
Por su parte, en el escenario Terarken 1 actuarán Silk Saw, la banda Damien Dubrovnik, Ron Morelli con su set de DJ y por último Ripit. En el escenario M Hall actuará, el cada vez más aclamado músico italiano con sede en Los Ángeles Alessandro Cortini, cuyo emocional espectáculo de este año en Atonal fue muy bien recibido. Después de Cortini, dos shows audiovisuales a manos de Ryo Murakami y Ueno Masaaki cerrarán las actuaciones musicales del festival por este año.
Para terminar el bagaje por el programa de esta edición, falta mencionar que el viernes y sábado desde las 20 h hasta las 1.30 h, en la sala Cinematek, los visitantes pueden experimentar la poesía en su tercera dimensión mediante una combinación de mirar, leer, escuchar y moverse en un entorno de 360° a través de C.a.p.e. Drop-Dog, una actuación virtual del colectivo de Bruselas CREW, inspirada en dos textos del poeta y escritor holandés Tonnus Oosterhoff. También durante estos dos días, en la sala Reception Room, a las 20.30h y a medianoche, la performance Stripe de Arnaud Paquotte ofrecerá sonido máquina, superficies electrificadas, amplificadores y lámparas.
Para más información sobre el festival pinchar aquí.
Localización: Centre de Bellas Artes de Bruselas. Rue Ravensteinstraat 23, 1000 Brussels
Fechas: 22 a 24 de septiembre
Texto: María Muñoz
Imágenes: Cortesía BOZAR Festival #absolutnights
