A su llegada a Nueva York, Olek descubrió su gran destreza con el crochet y, desde entonces, ha desarrollado una extensa carrera utilizando el ganchillo como arma reivindicativa.
Estx artistx polacx transforma espacios y objetos públicos mediante el uso de hilos brillantes de muchos colores, creando instalaciones cubiertas de crochet de todos las tamaños y formas, que consiguen captar la atención inmediata del público. Excediendo los límites de la moda, la artesanía y el arte público, la obra de Olek relaciona de forma natural lo escultórico con la fantasía.
El arte de Olek explora la sexualidad, los ideales feministas y la evolución de la comunicación a través del uso del color o de la exploración conceptual y utiliza su arte como plataforma para el activismo artístico comunitario.
Foto superior: Kejt Wegrzyniak
Olek ha reivindicado problemáticas que oscilan desde la situación de las mujeres refugiadas sirias en Suecia hasta la igualdad por los derechos para la comunidad LGBTQ en Rusia. Love Across the USA en uno de sus proyectos más recientes y ambiciosos para el que Olek viajó por diferentes estados de América, y colaboró con comunidades locales tejiendo murales, a modo de vallas publicitarias, con figuras inspiradores del feminismo.
Team Olek
Martha Cooper
City of Raleigh
Entre sus trabajos podemos encontrar instalaciones, edificios, esculturas, personas e incluso apartamentos enteros, para los que teje cubiertas customizadas previamente realizadas en solitario o con la ayuda de comunidades. Ahora también utiliza la Realidad Virtual como espacio para desarrollar su técnica.
Olek
Olek
Olek ha expuesto por todo el mundo y, aunque su trabajo es fundamentalmente activista, y el espacio público su favorito, su obra también ha sido expuesta en galerías y museos como el Urban Nation Museum for Urban Contemporary Art en Berlín, el Boijmans van Beuningen en Rotterdam o el Avesta Art Museum en Avesta, Suecia, formando parte incluso de sus colecciones permanentes.
Aunque en continua lucha por la censura de muchas de sus imágenes, su Instagram ha sido recomendado por instituciones artísticas como Christie’s y Art Net; además, la plataforma Artsy la ensalza por haber introducido el crochet en la historia del arte.
El 1 de agosto de 2020, Olek participó en una exposición colectiva en el Ladybeetle-1, un satélite que orbitará en un loop alrededor de la Tierra durante 547 días. Con el propósito de superar algunas limitaciones a las que la superficie terrestre se enfrentaba en plena pandemia, se desarrolló este proyecto como parte del programa de la estación de arte espacial Stone Age of Cosmos.
¿Cómo sienta eso de tener tu obra expuesta en el espacio exterior?
Los triunfadores no son aquellos que nunca pierden sino los que nunca abandonan. Dicen que el cielo es el límite, pero yo apunto a las estrellas más allá de nuestra galaxia. Tengo un gran recorrido que hacer. De hecho, mi trabajo está ahora mismo en el espacio exterior y yo estoy preparadx para el siguiente lanzamiento espacial.
Olek with Pangeaseed
Olek
Tu activa carrera denota un carácter social muy marcado. Háblanos sobre tu trabajo activista y comunitario.
Suelo colaborar con organizaciones y negocios privados para contribuir con la comunidad y además apoyo a muchas organizaciones sin ánimo de lucro con mi trabajo. En 2012 me asocié con Kiehl y tejimos una obra titulada Mr. Bone para recaudar fondos para niños con problemas. En 2013, trabajé con Elephant Family y creé una instalación en Lancaster House del West End londinense para el Animal Ball a la que acudió la Familia Real inglesa para recaudar fondos para el apoyo y la protección del elefante asiático. Para conmemorar el décimo aniversario de (RED) y su rol como socio fundador de la Organización en la lucha contra el SIDA, creada por Bono y Bobby Shriver, creé una versión de la icónica chaqueta militar para el Día Internacional del SIDA en 2016 y en 2019 (RED) me contrató de nuevo para la producción de esculturas ponibles para el uso de los miembros de la Maison De La Dance en Lyon, Francia.
Kejt Wegrzyniak
Olek
¿Cómo se siente unx creadorax tan prolíficx como tú confinadx durante algún tiempo?
En marzo de 2020, leí un tweet de mi astrofísico favorito, Neil deGrasse Tyson que decía: ‘cuando Isaac Newton permaneció en casa para evitar la plaga de 1665, descubrió la ley de la gravedad, la óptica e inventó el cálculo. Se rumorea que había una norma estricta en la casa de “No TV”.’
La pandemia me ha dado la extraordinaria oportunidad de crear por el placer de crear. Sin eventos, sin fechas límite, sin pagos, sin audiencia. Comencé a crear con el mismo sentimiento que lo hacía cuando tenía seis años. Esta vez, utilicé la Realidad Virtual como mentor, espacio y asistente. Desarrollé una técnica de tejer a mano dentro del programa de Realidad Virtual. Realmente es pura magia. Los usuarios se pueden perder en una enorme instalación de crochet, que fluye libremente dentro de una sala sin límites. Sé que he empezado algo realmente único.
En la calma encontré a mi yo verdadero.
También grabé mi propia música y poesía. Este es un proyecto que empecé durante el confinamiento. Mi móvil murió durante una fuerte tormenta, fue entonces cuando un amigo me habló de las cabinas de teléfono gratuitas esparcidas por todo Brooklyn. Esto me dio la idea de grabarme en estas cabinas haciendo percusión con mis manos a la vez que hablaba. Iba dejando grabaciones de voz en el teléfono de un ingeniero de sonido. Esta nueva y contemporánea técnica nos trae infinitas posibilidades para crear. Crochet y Realidad Virtual es un matrimonio perfecto entre lo viejo y lo nuevo, entre la tradición y la innovación. Este es el futuro de nuestro espacio creativo y estoy agradecidx de haberlo descubierto en un momento particular.
Olek
Magic City/ FrankEmbach
¿Cuáles son tus planes para el futuro inmediato?
Acabo de inaugurar una nueva pieza performática basada en el tiempo titulada I am your mirror. Se trata de un viaje sobre el trauma, la cicatrización, el olvido y la aceptación de tu propia identidad, de tu propio cuerpo, de tu sexualidad y fuerza. Creé esta obra durante mi residencia en el Instituto Sacatar en Bahía, Brasil. Nunca podría presentar esta obra tal y como es originalmente, totalmente desnuda. Ahora, consiste en una representación de mi propio proceso, donde además habrá charlas, ponentes invitados y fantásticas fotografías. Podéis uniros en https://onlyfans.com/oleknyc
Estáis a punto de volveros del revés y os va a encantar. Con amor. Olek
